Sabay-sabay itong tumpak at medyo nakakapanlinlang na tawagan Dadalhin kita doon isang talambuhay ni Mavis Staples. Oo, sinusubaybayan ng libro ang buhay at kahanga-hangang mahabang karera ng ninang ng genre ng musika kung saan nagtatagpo ang ebanghelyo, R&B at katutubong. Ngunit halos nakatutok ito sa mga miyembro ng maimpluwensyang grupo ng kanyang pamilya, ang Staple Singers, at ang kanilang pagbabago mula sa mga katamtaman na crooners sa simbahan tungo sa matagumpay na mga pop star na ang tunog ay umalingawngaw sa itim na pagmamalaki na namumulaklak noong panahon ng karapatang sibil. Greg ang Pusa naiintindihan na hindi mo maikukuwento ang kuwento ni Mavis nang hindi sinasabi ang kuwento ng Staples.
Ang kuwentong iyon ay dumaan sa nangungunang 40 hit at recording session sa Muscle Shoals, mga palabas sa Wattstax at pakikipagkaibigan kay Martin Luther King, Jr.
Ngunit kahit na ang mga Stapleses ay naging hindi maikakaila na isang tao — kumikita ng pataas ng ,000 sa isang taon kapag ang karaniwang kita ng pamilya sa bansang ito ay ,000 — madalas pa rin silang tratuhin na parang walang tao. Sa kalsada, si Pops Staples — ang patriarch ng pamilya pati na rin ang miyembro, manager at punong arkitekto ng Staple Singers — ay madalas na nahihirapang maghanap ng mga hotel na handang tanggapin ang kanilang pera. Noong 1964, dinala pa ang pamilya sa kustodiya ng pulisya malapit sa Memphis pagkatapos ng scuffle sa isang tagapangasiwa ng gasolinahan na nag-lobb ng n-word kay Pops, pagkatapos ay tinangka siyang i-frame para sa isang pagnanakaw. Ngunit nang makarating sila sa istasyon, natuklasan ng Staples na mayroon silang fan sa kapitan ng pulisya. Paminsan-minsan, ang katanyagan ay may mga pribilehiyo.
Si Kot, ang kritiko ng musika ng Chicago Tribune sa loob ng higit sa dalawang dekada, ay nagsalaysay ng sunod-sunod na kwentong tulad nito, na naghuhukay sa kasaysayan ni Pops at ng kanyang mahuhusay na supling. Sa pagsusulat sa pakikipagtulungan ni Mavis Staples at ng kanyang pamilya, lubos na sinasamantala ni Kot ang pag-access na iyon pati na rin ang kanyang maliwanag na mga kasanayan bilang isang tagapanayam na may kakayahang suyuin ang prangka mula sa kanyang mga paksa.
Ang Newport Folk Festival ay ang aming unang halik, sasabihin ko sa iyo na, Mavis Staples confides sa isang punto. Hindi ko sinabi iyon kahit kanino. Ito ay isang makabuluhang pag-amin kung isasaalang-alang na siya ay nagsasalita tungkol kay Bob Dylan, na kanyang kasintahan noong 1960s. Bagama't may iba pang romantikong relasyon si Dylan noong panahong iyon, hiniling niya kay Staples na pakasalan siya, isang proposal na tinanggihan niya. Hanggang ngayon, kaya kong sipain ang sarili ko, dahil talagang nagmamahalan kami, sabi niya. Iyon ang una kong pag-ibig, at ito ang nawala sa akin.
'I'll Take You There: Mavis Staples, the Staple Singers, and the March up Freedom's Highway' ni Greg Kot. (Scribner/Scribner) Bagama't hindi nangyari ang kasal, ang musika ng parehong mga artista ay tiyak na naghalo sa '60s air. Tulad ng itinuturo ng libro, tulad ni Dylan, kinukuha ng Staple Singers kung ano ang hinihip ng hangin — bagaman mula sa pananaw ng African American. Sa mga track na may espirituwal na infused tulad ng Bakit? (Am I Treated So Bad), na direktang inspirasyon ng Little Rock Nine (na naghiwalay sa mga pampublikong paaralan ng lungsod na iyon), at mga konsiyerto na, gaya ng isinulat ni Kot, ay, sa katunayan, ay mga extension ng mga rali ni [Martin Luther] King, sila ay gumagawa ng mensahe ng musika na dahan-dahang humihikayat sa kanila mula sa kanilang pinagmulan ng ebanghelyo at mas malapit sa mainstream . Noong 1972, kasama ang No. 1 smash na nagbigay sa aklat na ito ng pamagat — Dadalhin kita doon — sila ay naging isang crossover act na may husay sa paghahatid ng mga funky pop-salms.
Sinasaklaw ni Kot ang lahat ng pagsisikap ng Staple Singers, pati na rin ang paglitaw ni Mavis bilang solo artist, na may paggalang sa maimpluwensyang, tremolo-style na gawa ng gitara ni Pops at sa husky, hearty voice ni Mavis. Ngunit bilang isang kritiko, hindi rin siya natatakot na magbanggit ng mga maling hakbang. Binanggit niya na ang If You’re Ready (Come Go With Me), isang malaking Staple Singers na hit noong 1973, ay isang musical knock-off ng I'll Take You There na may perfunctory lyrics.
Sa pangkalahatan, ang tono ng libro ay tapat ngunit magalang. Hindi nag-atubiling banggitin ni Kot na ang masayang kasal na si Pops Staples ay may mata sa mga babae. Hindi rin niya pinapansin ang malungkot na pagpapakamatay noong 1973 ni Cynthia Staples, ang bunso sa apat na magkakapatid at ang nag-iisang naiwan sa negosyo ng pamilya. Ngunit hindi rin siya nagtatagal sa mga bagay na ito, alinman, na nagpasyang ipagpatuloy ang nakakahimok na martsa sa pamamagitan ng diskograpiya ng Staples at sa muling pagsibol ni Mavis Staples bilang isang artista pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang ama noong 2000.
detox pills para makapasa sa drug test
Sa huli, inilalarawan ni Kot ang tibay ng musika ni Mavis Staples at ng kanyang pamilya bilang isang inspirasyon, isang alamat na nagdadala sa atin, tulad ng kantang nagbigay inspirasyon sa pangalan ng aklat na ito, sa isang lugar kung saan walang umiiyak.
Si Chaney ay isang manunulat ng kultura na ang trabaho ay lumalabas saLivingmax, Vulture, the Dissolve at iba pang mga outlet.
DADALHIN KITA DOON
Mavis Staples, ang Staple Singers,
at ang March Up Freedom’s Highway
Ni Greg Kot
Scribner. 308 pp.
