Noong una naming makilala si Solange Knowles, siya ay 14 taong gulang at pansamantalang miyembro ng grupo ng kanyang kapatid na si Beyonce, ang Destiny's Child. Pinapalitan niya ang isang nasugatan na si Kelly Rowland na, itatala ng kasaysayan, ay nabali ang ilang mga daliri sa paa sa panahon ng pagpapalit ng aparador sa likod ng entablado.
Sa loob ng ilang taon, naglabas si Solange ng isang pro-forma pop & B debut na pinamagatang, a trifle optimistically, Solo Star, nagpakasal at nagdiborsiyo, nagkaroon ng anak na lalaki, lumipat at umalis sa Idaho, at naglabas ng pangalawang disc, ang retro-minded Sol-Angel at ang Hadley St. Dreams.
Ilang sa labas ng kanyang immediate circle ang maaaring nakakita ng malaking hinaharap para kay Solange bukod pa sa ilang magalang na nagbebenta ng mga single at ang paminsan-minsang high-profile na DJ gig, hanggang sa araw ng tag-araw ng 2009 nang kinuha ng nakababatang Knowles ang kanyang kapatid na babae at kapatid na lalaki-in- batas na makakita ng hometown show ng Brooklyn indie royalty na si Grizzly Bear, isang maalamat na ngayon, nakakatunaw na paglalakbay sa Twitter. (Palagi akong nasa ganoong uri ng mga kaganapan, sinabi ni Jay-Z, na marahil ay hindi kailanman sa ganoong uri ng mga kaganapan, sa MTV noong panahong iyon.) Para sa mga hindi pa rin nakakakuha ng mensahe na si Solange ay ang mas cool na Knowles — isang Influencer — sinundan niya pagkalipas ng ilang buwan ng isang pabalat ng Dirty Projectors' Stillness Is the Move na naramdamang isang pahayag ng misyon.
Totoo, ang unang totoong release ni Knowles mula noon, ay isang pitong kanta na mini-album na inilabas nang digital noong huling bahagi ng Nobyembre at sa pisikal na anyo noong Martes. Nangangailangan ito ng iba't ibang impluwensya — '80s pop, early house, '70s R&B at funk, early '10s hipster-pop - sandok ang mga ito sa ilang panaginip, modestly danceable beats, at pinaninindigan ang lahat gamit ang Instagram halo.
Si Solange, 26, ay hindi naging tagapagmana ng ulo ng kanyang kapatid na babae sa paggawa ng kanta, kung saan ang bawat kanta ay hindi lamang ginaganap, ito ay isinagawa tulad ng isang kampanyang militar. Ang mga ito ay malumanay, earworm-y na mga kantang one watery beat away from being ballads. Ang mga ito ay payat at kaibig-ibig na pagmasdan, na inaalala ang Janet Jackson sa parehong sangkap (labis silang umaasa sa isang mas banayad na bersyon ng mga vintage Jimmy Jam/Terry Lewis Control-era beats, lalo na ang fluttery Locked in Closets) at mabibiling back story. (Nagtagumpay ang overshadowed baby sister!) Ang True ay isang flamingo ng isang album, manipis ngunit maayos, at tulad ng alam ng sinumang mag-aaral ng Little Sisters sa Pop Music 101, mas mabuting maging isang mas mababang Janet kaysa sa isang buong Ashlee.
Dumalo si Solange Knowles sa 2012 CFDA Fashion Awards sa New York City. (Larry Busacca/Getty Images) Ginawa at kasamang isinulat ni Dev Hynes, isang British indie-musician-turned-producer-of-the-moment, True ay hindi sumilip sa iyo o tinatamaan ka sa ulo. Ito ay isang incubator, isang intermission sa pagitan ng mga kilos. Ito ay maaaring magtakda ng yugto para sa mahusay na Solange album na darating o, 10 taon mula ngayon, magsisilbing isang paalala ng kung ano ang maaaring mangyari.
Ang totoo ay maarte, maganda at malabo na malungkot, sa ganoong pagkakasunud-sunod, at angkop na angkop sa kasalukuyang zeitgeist, na pinapaboran ang emotive, electro-R&B sa iba't ibang estado ng paghuhubad. Ito ay hindi gaanong na-deconstruct kaysa sa Weeknd, mas madalian, iconically stylish kaysa sa mga gawa ng nominally similar artists gaya ng Sky Ferreira (na ang kamakailang hit, Everything Is Embarrassing, ay bahagyang ginawa ni Hynes) at, halos hindi na kailangang sabihin, impeccably pedigreed.
Ang album ay inilabas ng Terrible Records, isang indie label na co-founded ni Chris Taylor ng Grizzly Bear. Nagkaproblema si Solange sa mga pangunahing label. Ang kanyang kasumpa-sumpa na pre-True track, F--- the Industry (Signed Sincerely), ay isang nakataas na gitnang daliri sa parehong label na nagtanggal sa kanya kamakailan at sa Beyonce-comparison cottage industry: Everything I'm not makes me everything I am, Sinabi ni Solange, pagkatapos buksan ang track nang may pagmamalaki/pag-amin na hindi siya magiging kasing perpekto ng kanyang kapatid. Kung hindi mo ito gusto / Ito ay marahil 'pagiging hindi mo ito nakuha.
Ang kanta ay hindi ang kanyang pinakamahusay na sandali - ito ay reductive, crabby at uri ng kakila-kilabot, na may kataasan na hindi niya nakuha - ngunit ito ay mabilis na mahusay, at matalas. Walang direktang o mapanlaban sa True. Ang mga beats ay banayad, ang mga emosyon ay madalas na walang hugis. (Ang pagbubukod ay ang Losing You, na karaniwang hinangin si Cherish-era Madonna sa chassis ng Talk Talk's It’s My Life, mga ingay ng ibon at lahat. Napakalaking bagay.)
Ang True ay isang breakup album, higit pa o mas kaunti, at ang ilan sa mga track nito ay tunay na nakakaapekto, tulad ng malungkot na Lovers in the Parking Lot. Ang iba ay parang set piece. Para sa lahat ng online sniping na si Solange ay isang vanilla pop star na bumibisita sa Pitchforkland gamit ang isang pekeng pasaporte ng hipster, ang kabaligtaran ay tila totoo: Ang totoo ay kinunan nang labis na kahit na sa mga pinakamalungkot na kanta nito, si Solange ay tila hindi gaanong nasisira, na parang Pagbubukas Naubusan ng jeggings ang seremonyas sa laki niya.
Tandaan noong hinalikan mo ako sa Jimmy John noong ako ay 17? awkward niyang tanong sa Some Things Never Seem to F------ Trabaho, dahil parang ito ang uri ng bagay na maaaring sabihin ng isang normal na tao. Imposibleng isipin na si Solange ay bumaba sa isang chain sandwich shop, si Diana Ross fright wig at lahat, at sa kaibuturan niya ay parang kilala niya ito.
Si Allison Stewart ay isang freelance na manunulat.
