Pagkatapos ng isang mapangwasak na katahimikan, ang teatro ay babalik nang malaki

Amber Grey at ang orihinal na Broadway cast ng Hadestown. (Matthew Murphy)

Ang teatro ay nagbabalik sa isang malaking paraan, sa ilalim ng ilan sa mga pinaka-mapanghamong sitwasyon na naranasan ng mga sining ng pagtatanghal. May mga maskara na naka-fasten at mga card ng pagbabakuna, ang mga manlalaro (nakipag-krus sa mga daliri) ay muling papasok sa mga puwang na madilim sa loob ng isa't kalahating taon - isang kawalan na tila hindi maarok kung hindi natin naranasan ang lahat. Ang mga kawalang-katiyakan na nagtatagal ay nagpapatuloy sa mga pagkabalisa sa panahon ng covid-19: Makakaramdam ba ang mga parokyano ng sapat na seguridad upang punan ang mga upuan, gabi-gabi? Sapat bang mapoprotektahan ang kalusugan ng mga performer para magpatuloy ang mga palabas?

Isang tanong, bagaman, nasagot na. Mula sa malalaking bahay sa Broadway hanggang sa maliliit na itim na kahon ng maliliit na kumpanyang pangrehiyon — ang mga ambisyosong plano ay inilatag para sa isang live nationwide comeback. Narito, sa walang pagkakasunud-sunod, ang ilan sa mga proyekto na sabik akong makabalik sa upuan sa aisle.

'Renta'

Sa gitna ng pandemya, paano mo masusukat ang isang taon sa buhay? Ang Seasons of Love, ang emblematic anthem ng mid-1990s megahit ni Jonathan Larson, ay dadating sa pangunahing yugto ng Signature Theatre, sa ilalim ng gabay ng bagong artistikong direktor ng kumpanya, si Matthew Gardiner. Nangangako ng muling pag-iisip sa paraan ng kanyang muling pagsasaayos ng A Chorus Line noong 2019, kasama ni Gardiner ang music director na si Mark G. Meadows at choreographer na si James Alsop para pasiglahin ang Rent gamit ang bagong inspirasyon habang pinapanatili ang rebeldeng espiritu nito. Nobyembre 2-Ene. 2 sa Signature Theatre. s igtheatre.org .

'Isang Kakaibang Loop'

Ang Woolly Mammoth Theatre, isang kumpanyang may tradisyon ng pagiging mapangahas, ay nagsasagawa ng isang natatanging papel ngayong taglagas: bilang isang tryout platform para sa isang Broadway-bound na musikal. Ang palabas, ang songwriter na si Michael R. Jackson's Pulitzer-winning A Strange Loop, ay nagkaroon ng matagumpay na pre-pandemic run sa off-Broadway's Playwrights Horizons. Ang kuwento ng isang masigla, naghahangad na manunulat ng teatro na nagngangalang Usher na ang mga neuroses ay may malamyos at corporeal na anyo, ang musikal ay itinatampok ng direktor na si Stephen Brackett sa kung ano ang inaasahan na magiging isang pangmatagalang ningning para sa Times Square. Nobyembre 22-Ene. 2 sa Woolly Mammoth Theatre. woollymammoth.net .

'Anim'

Kumuha ng isang matalas na young songwriting team mula sa Cambridge University, isang sextet ng mga electric actress-singer at ang mga kuwento ng anim na masigla kung super-stressed na mga asawa ni King Henry VIII, at mayroon ka — isang potensyal na Broadway smash hit. Anim ay dapat na markahan ang opisyal na pagbubukas ng Broadway noong Marso 12, 2020, na kung saan ay din - hulaan kung ano? — ang araw na nagsara ang Broadway at ang iba pang teatro ng Amerika. (Ito rin ang huling musikal na nakita ko bago magdilim ang mga yugto, ang aking pagsusuri ay naiwan sa digital limbo.) Ngayon, sa wakas, ang palabas ay magsisimula sa kanyang pop-royal na prusisyon. Magpapatuloy ang mga preview sa Setyembre 17 (magbubukas sa Okt. 3) sa Brooks Atkinson Theatre, New York. sixonbroadway.com .

'Hadestown'

Ang Kennedy Center ay nag-anunsyo ng isang napakalaking ambisyosong in-person musical-theater season, at ito ay nagsisimula sa Tony-winning musical ng 2019 . Isang naka-istilong kung taimtim na muling pagsasalaysay ng mitolohiya nina Orpheus at Eurydice, sa isang bluesy na marka ni Anaïs Mitchell at pinahusay ng kumikinang na direksyon ni Rachel Chavkin, ang Hadestown ay nakakuha ng isang madla sa Broadway na tuwang-tuwa sa mga paa nito nang magsimula itong muli doon noong Setyembre 2. The Kennedy Ang Center Opera House ay isang mas malaking espasyo upang punan; Ang mga producer ng national tour at ang front office ng arts center ay babantayan nang mabuti kung gaano kalakas ang pagganap doon ng isang palabas na may mga art-house leanings. Oktubre 13-31 sa Kennedy Center. kennedy-center.org .

'The Thanksgiving Play'

Narito ang isang komedya na maaaring nakakatuwang may kaugnayan sa ating walking-on-eggshells moment: Isang guro ng drama ang gumagawa ng isang dula sa paaralan na nagsisikap na maiwasan ang mga kontemporaryong lubak ng White privilege — at ikwento ang tungkol sa Thanksgiving. Inilarawan ng Olney Theater Center bilang isang satire sa pulitika ng representasyon, ang dula ni Larissa FastHorse ay idinirek ni Raymond O. Caldwell, artistikong direktor ng Theater Alliance ng D.C. Umaasa tayo na ang produksyon ni Olney ay isang gamot na pampalakas para sa isang lipunan na tila, kung minsan, ay nawalan ng sense of humor. Setyembre 29-Okt. 31 sa Olney Theater Center. olneytheatre.org .

'gulo sa isip'

Mula sa kilalang-kilala at masyadong napapabayaan na mga archive ng magagaling na mga dulang Amerikano ay nag-uumpisa ang muling pagbuhay ng Roundabout Theater Company ng vinegary backstage comedy-drama ni Alice Childress. Ang paglalaro noong 1950s ay sa wakas ay nakuha na ang premiere nito sa Broadway, at salamat sa kabutihan; ang piraso ay may napakaraming sasabihin tungkol sa mga relasyon sa lahi sa Amerika, maaari itong isinulat noong nakaraang katapusan ng linggo. Itinakda sa panahon ng pag-eensayo ng isang taos-pusong melodrama na punong-puno ng nakakatakot na mga stereotype, ang dula ay tinatawag kong larawan ng sikolohikal na paghihiwalay na ginagawa kahit na sa mga napaliwanagan na tao pagkatapos kong makita ito sa Arena Stage isang dekada na ang nakararaan. Sa ilalim ng direksyon ni Charles Randolph-Wright at may cast na pinamumunuan ni LaChanze, ang isang ito ay may espesyal na nakasulat sa kabuuan nito. Oktubre 29-Ene. 9 sa Roundabout Theater Company. roundabouttheatre.org .

'Minsan Pa'y

Hands down (at marahil paa pababa, masyadong), ito ang pinakamabangis na wild card ng season: isang feminist musical set sa mundo ng fairy tale make-believe , inaawit sa mga himig na pinasikat ni Britney Spears. Ang pangkat ng direktor ng Keone at Mari Madrid ay hindi kailanman nagtangka ng isang potensyal na Broadway-bound na musikal bago — at ni ang kumpanya ay gumagawa nito: Shakespeare Theater Company. Maayos ba ang lahat na nagtatapos nang maayos sa isang ito? O maraming ado tungkol sa wala? Makikita natin. Pansamantala, kailangan nating isipin ang organisasyon bilang ShakesSpears Theatre. (Sorry!) Nob. 30-Ene. 2 sa Shakespeare Theatre Company. shakespearetheatre.org .

'Bagong Quixote'

Ang Round House Theater ay naging isang kaakit-akit na portal para sa mga dula sa buong pandemya — at ang pinaka-memorable, kasama ang Adrienne Kennedy festival nito, na co-produce nang digital kasama ang McCarter Theater Center. Kaya ang muling paglulunsad ng live na teatro sa entablado nito sa Bethesda ay nararapat na espesyal na atensyon. Isang modernong adaptasyon ng pinakamamahal na epiko ni Cervantes, ang dula ni Octavio Solis — sa direksyon ni Lisa Portes — ang naglilipat ng kuwento sa isang bayan sa hangganan ng Texas at itinatakda ito sa musikang Tejano ng rehiyon. Bravo to Round House para sa pag-aalok ng iba't ibang opsyon sa mga manlalaro, kabilang ang mga gabing may socially distanced na upuan, isang bersyon ng video na mag-o-online sa susunod na buwan at mga ticket na may flexible na patakaran sa conversion, mula sa personal hanggang sa digital. Hanggang Oktubre 3 sa Round House Theatre. roundhousetheatre.org .

'Flying Over Sunset'

Ang pedigree ay platinum-plated: Ang musika ay ni Tom Kitt (Next to Normal); ang lyrics, ni Michael Korie (Grey Gardens) at ang libro, ni James Lapine (Linggo sa Park kasama si George). Ang kwentong ito ng Hollywood noong 1950s ay nagtatampok kina Carmen Cusack, Tony Yazbeck at Harry Hadden-Paton bilang, ayon sa pagkakabanggit, Clare Boothe Luce, Cary Grant at Aldous Huxley — at isang okasyon kung saan lahat sila ay kumuha ng LSD. I’m betting na anuman ang mangyari, ang mga dream sequence ay magiging doozies. Magsisimula ang mga preview sa Nob. 11 (magbubukas sa Disyembre 13) sa Vivian Beaumont Theater ng Lincoln Center Theater, New York. lct.org .

'Is This a Room'/'Dana H.'

Kung gusto mo ng katibayan na ang pagbabago ay nasa ere sa paligid ng Times Square, huwag nang tumingin pa sa Broadway venture na ito sa mini-repertory. Pinagsasama-sama ng mga prodyuser ang dalawang produksyon na may mga kwentong nakakapanghinayang napapanahon para sa isang palabas sa salit-salit na gabi sa Lyceum Theatre. Parehong itinanghal na pumupuri sa off-Broadway's Vineyard Theatre: Tina Satter's Is This a Room ay batay sa mga transcript ng kontrobersyal na pag-aresto ng FBI noong 2017 sa Reality Winner, isang contractor ng National Security Agency na kalaunan ay umamin ng guilty sa maling paghawak ng mga lihim ng gobyerno . Ang Dana H. ni Lucas Hnath ay isang monologo mula sa karanasan ng sariling ina ni Hnath, isang hospice worker (ginampanan ni Deirdre O'Connell) na na-hostage ng isang kliyenteng may sakit sa pag-iisip. Setyembre 24-Ene. 16 sa Lyceum Theatre, New York. thelyceumplays.com .

'kay Clyde'

Bumalik sa tirahan ng mga blue-collar na manggagawa si Lynn Nottage, na nanalo sa kanyang pangalawang Pulitzer noong 2017 kasama si Sweat, isang dula tungkol sa mga tensyon sa lahi sa pagitan ng mga empleyado ng isang factory sa Pennsylvania na pagputol ng mga trabaho at pag-export sa kanila palabas ng bansa. Nakipagtambal muli sa direktor na si Kate Whoriskey para sa Broadway production na ito ng Second Stage Theater, binuo ni Nottage ang kuwento ng isang truck-stop na kainan at ang masasamang relasyon sa pagitan ng may-ari nito at ng mga empleyado sa likod ng counter. Magsisimula sa Nob. 3 sa Second Stage Theater. 2st.com .

'Panginoon ko, Anong Gabi'

Dalawang likas na galing sa orihinal sa magkakaibang mga hangarin - musika at pisika - nagsama-sama sa produksiyon ng Ford's Theater na ito, batay sa totoong kwento ng pagkakaibigan nina contralto Marian Anderson at scientist na si Albert Einstein. Ang dula ni Deborah Brevoort, na idinirek ni Sheldon Epps, ay sumusubaybay sa relasyong iyon sa pagsisimula ng makasaysayang konsiyerto ni Anderson sa Lincoln Memorial noong 1939, kung saan kumanta siya ng operatic arias, gospel music at My Country 'Tis of Thee. Ginagampanan ni Felicia Curry si Anderson, at si Christopher Bloch ay si Einstein. Oktubre 1-24 sa Ford's Theatre. fords.org .

Mga napiling fall arts ng aming mga kritiko

Klasikong musika: Sa klasikal na musika, ito ang panahon ng 'Apoy' at 'Eurydice,' bukod sa iba pang mga bagay

Sayaw: Sa mga sinehan o sa bahay, ang sayaw ay narito upang ilipat ka

Mga museo: Ang mga museo ay patuloy pa rin sa pag-mount ng mga pangunahing eksibisyon ngayong taglagas, na walang kakulangan ng mga malalaking pangalan na artista

Pop music: Turnstile, Tinashe, Fay Victor, 42 Dugg — narito na ang season ng konsiyerto sa taglagas

Teatro: Pagkatapos ng isang mapangwasak na katahimikan, ang teatro ay babalik nang malaki