MGA POSIBILIDADSa loob ng mahigit kalahating siglo sa mata ng publiko, Herbie Hancock ay kinilala bilang isang jazz pianist at kompositor at isang explorer ng mga bagong musical form. Sumikat siya noong 1960s bilang miyembro ng trumpeter kay Miles Davis quintet, pagkatapos ay naging top-selling headliner kasama ang kanyang jazz-fusion group na Headhunters noong 1970s at bilang solo performer makalipas ang isang dekada. Nanalo siya ng 14 Grammy Awards, isang Oscar at Kennedy Center Honors at siya ang chairman ng Thelonious Monk Institute of Jazz at isang UNESCO goodwill ambassador. Ngayon 74, inilarawan niya ang kanyang personal na paglalakbay sa isang bagong autobiography, Mga posibilidad.
Tulad ng karamihan sa mga memoir ng mga sikat na tao, ang mga unang bahagi ay ang pinaka-kawili-wili. Si Hancock ay ipinanganak sa Chicago at, sa murang edad, natuklasan ang dalawang bagay na tutukuyin sa kanyang buhay: ang piano at mga mekanikal na gadget. Nag-aral siya ng klasikal na musika sa una, nagsasanay nang maraming oras araw-araw, at ginawa ang kanyang debut sa Chicago Symphony Orchestra na tumutugtog ng isang konsiyerto ni Mozart. Siya ay 11.
Siya ay isang self-described nerd nang pumunta siya sa Grinnell College sa Iowa upang mag-aral ng engineering, ngunit hindi nagtagal bago ang kanyang lumalaking interes sa jazz ay itinulak ang lahat ng iba pa. Bumuo siya ng isang grupo, nagsimulang mag-ayos ng musika, nag-organisa ng mga konsyerto sa campus at, pabalik sa Chicago, nakisama sa mas maraming karanasang musikero. Sa oras na siya ay 20, umalis siya sa kolehiyo upang sumali sa banda ng trumpeter na si Donald Byrd sa New York.
Inilabas ni Hancock ang kanyang unang rekord, na naglalaman ng kanyang tanyag na komposisyon na Watermelon Man, noong 1962. Makalipas ang isang taon, sumali siya kay Davis at gumugol ng limang taon kasama ang pinakatanyag na grupo ng jazz noong panahong iyon. Kinakatawan ni Miles ang lahat ng gusto kong maging sa jazz, isinulat niya. Ang charismatic na si Davis ay nagturo sa pamamagitan ng indirection, bihirang magbigay ng mga tagubilin sa kanyang sidemen, maliban sa panatilihing kawili-wili at sariwa ang musika. Ngunit minsan ay sumandal siya kay Hancock sa piano at bumulong ng limang salita sa kanyang tainga: Huwag tumugtog ng mga nota ng mantikilya.
Sinubukan ni Hancock na intindihin ang misteryosong mensahe, sa paglaon ay iniisip ni Davis na maaaring aktwal na nagsabi ng mga bottom notes. Ngunit binigyang-kahulugan niya ang mga salita na nangangahulugang dapat niyang tugtugin ang mga sparser chords gamit ang kanyang kaliwang kamay, na nagbibigay-daan sa higit na harmonic na kalayaan para sa iba pang mga soloista. Maraming mahilig ang naniniwala na ang Ikalawang Mahusay na Quintet ni Davis — kasama sina Hancock, saxophonist na si Wayne Shorter, bassist na si Ron Carter at drummer na si Tony Williams — ay nakamit ang isang uri ng platonic ideal ng modernong jazz, na pinalawak ang sining nang hindi sumasabog ang anyo.
Ang larawan sa pabalat ng aklat na ito na inilabas ng Viking ay nagpapakita ng 'Possibilites,' isang memoir ni Herbie Hancock na isinulat kasama si Lisa Dickey. (AP/AP) Ngunit noong 1968, hindi na mapakali si Hancock. Iniwan niya si Davis upang mag-eksperimento sa kanyang sariling musika at upang magpakasawa sa kanyang lumalaking interes sa mga elektronikong instrumento. Isa itong aesthetic na pagpipilian na susundin din mismo ni Davis, ngunit isa na nananatiling malalim na kontrobersyal hanggang sa araw na ito. Inilalarawan ni Hancock ang maraming mga instrumento sa keyboard, synthesizer at iba pang electronica na nabighani sa kanya. Ang kanyang mga banda noong 1970s ay hindi tumugtog ng mga kanta gaya ng lumikha kami ng isang sonik na kapaligiran, isinulat niya. Kami ay bukas sa anumang uri ng tunog mula sa anumang uri ng pinagmulan — na para bang iyon ay isang magandang bagay. Ang kanyang musika ay nangangailangan ng napakalaking pansin at pasensya mula sa aming mga tagapakinig, inamin niya. Hindi nakakagulat na limitado ang aming madla.
Tulad ng maraming iba pang mga acoustic musician na bumaling sa electronic music — kasama ang kanyang mga mentor na sina Davis at Byrd — gustong i-claim ni Hancock ang kredibilidad ng jazz habang gumaganap ng iba. Maaaring siya ay isang jazz musician sa pamamagitan ng pagsasanay, ngunit ang fusion, funk at R&B ng kanyang Mwandishi at Headhunters na mga grupo noong 1970s at ang kanyang electronica hit Rockit noong 1980s ay may kaunting pagkakatulad sa musikal na bokabularyo nina Duke Ellington at Dizzy Gillespie. Kinailangan kong maging totoo sa aking sarili, sumulat si Hancock, hindi pinapansin ang mga pag-iyak ng mga kritiko, at ito ang uri ng musika na gusto kong ituloy.
Noong 1986, nanalo si Hancock ng Academy Award para sa kanyang marka ng jazz film na Round Midnight. Ang natitirang bahagi ng kanyang libro ay, sa karamihan, isang mahabang paglalakbay sa pamamagitan ng mga recording studio, mga isla ng Greece at mga seremonya ng parangal, kung saan masyadong maraming ganitong uri ng hobnobbing ang nagaganap: Tumalikod si Jimmy Jam at ngumiti sa akin, at nakatayo lang ako. doon natulala. Niyakap ako ni Taylor Swift. At, bago mo malaman, bumalik na si Hancock sa entablado, tinatanggap ang palakpakan nang ang kanyang pag-record kasama si Joni Mitchell, Ilog: The Joni Letters, nanalo sa 2008 Grammy para sa album ng taon.
Malawakang isinulat ni Hancock kung paano ipinaalam ng kanyang pananampalatayang Budismo ang kanyang sensibilidad at kung paano naapektuhan ng kanyang paminsan-minsang pagpapakasakit sa sarili ang kanyang kasal sa kanyang asawang ipinanganak sa East German, si Gigi. Inihayag din niya sa unang pagkakataon ang kanyang pagkagumon sa crack cocaine, na napagtagumpayan niya sa pamamagitan ng pagpasok sa rehab treatment noong 1999.
Si Hancock ay walang pag-aalinlangan na isa sa pinakamahalagang musikero sa ating panahon, na ang modelo sa lahat ng bagay - kabilang ang aklat na ito - ay nananatiling Davis. Noong 1989, inilathala ni Davis ang isang walang bahid na talambuhay, Miles, isinulat kasama ng Quincy Troupe, na naging isang klasikong memoir ng jazz, puno ng mga musical insight, tsismis at garalgal na boses ng katotohanan.
Sa pagsasalaysay ng kanyang kuwento, si Hancock ay nahulog sa parehong mga pattern na kung saan ang kanyang musika ay minsan ay pinupuna: mas madali kaysa mapilit, mas maalab kaysa kasiya-siya.
Si Schudel ay isang manunulat ng kawani ng Washington Post na madalas na nagsusulat tungkol sa jazz.
MGA POSIBILIDADNi Herbie Hancock kasama si Lisa Dickey
Viking. 344 pp. $ 29.95
