Si Judith Hansen, na gumugol ng higit sa 30 taon sa pagdidisenyo ng mga costume para sa mga mananayaw, ay gumagawa sa kanyang mga nilikha sa kanyang home studio sa Silver Spring, Md. (Jonathan Thorpe forLivingmax)Sarah L. Kaufman Dance critic na sumasaklaw sa sining at libangan Email ay Sundin Setyembre 8, 2017
Si Judith Hansen ay gumugol ng higit sa 30 taon pagdidisenyo ng mga kasuotan para sa mga mananayaw . Ang daming tulle. Maraming pink. At . . .
Ang daming likido sa katawan, sabi ni Hansen, tumatawa. Ang kanyang custom-made na tutus, tunika at pantalon ay nasira ng pawis. Basang-basa sila. At ako ay sakop nito, masyadong, sa isang regular na batayan.
pinakamahusay na libreng online dating site 2015
Ang mga full-skirt na gown sa amber na silk na ginawa niya para sa kamakailang produksyon ng Dakshina/Daniel Phoenix Singh Dance Company ay nakasabit sa basement workshop ni Hansen sa Silver Spring, Md., naghihintay na linisin. Isang dressmaker form ang nagbabantay sa isang sulok, na nakasuot ng strawberry-pink na Sugar Plum Fairy tutu. (The Nutcracker looms.) Ang mga rack ng mararangyang dance dresses, shelves na puno ng mga palamuti at cone ng makukulay na sinulid ay nakahanay sa mga dingding.
Ang tila lumulutang at ethereal sa entablado ay mukhang mas malago dito sa intimate space na ito, kung saan si Hansen ay isang tagapag-ingat ng mga lihim.
Matangkad, may maamong ngiti, siya ay may kalmado, nakikita-lahat-ng-lahat ng kilos ng isang taong nabubuhay sa pagpapagaan ng mga hubad na tao. Nakikita lamang ng mga madla ang kaakit-akit sa labas ng kanyang mga likha. Mas personal ang loob. Gumagamit si Hansen ng isang hanay ng mga trick upang magbabad sa pawis - mga lining, pasadyang mga damit na panloob. At, dahil sa kanyang linya ng trabaho ay hindi siya maaaring makipagsapalaran, palagi siyang nananahi ng kaunting mahika. Kumuha siya ng purple na tutu at hinila pababa ang neckline para ipakita ang nickel-size na Saint Joan medal sa loob. Tinatahi niya ang isa sa bawat bodice, bilang simbolo ng lakas at tapang ng babae.
Ang mga mananayaw ay madalas na may sariling mga kahilingan: mga masuwerteng anting-anting, alahas, pinindot na mga bulaklak. Tatahiin ni Hansen ang anumang dadalhin nila sa kanya. Alam niya na ang koneksyon sa pagitan ng isang mananayaw at ng kanyang kasuotan ay maaaring hangganan sa espirituwal.
Hindi ko masasabi sa iyo kung ilang beses na, pagkatapos ng huling palabas, isabit ng mananayaw ang costume — at hahalikan ang costume, sabi niya. Lubos silang nagpapasalamat.
Nagdidisenyo si Hansen para sa maraming lokal na kumpanya ng sayaw at para sa mga mananayaw sa buong bansa. Nauunawaan niya ang kagila-gilalas na epekto ng maingat na ginawang damit sa isang gumaganap na artista. Siya ay nananahi bilang isang bata at nagsimula ang kanyang karera sa mga costume shop ng Shakespeare Theater at ng Washington Opera. Noong 1980s nagsimula siyang magtrabaho para sa Maryland Youth Ballet (kung saan siya pa rin ang nagdidisenyo), gumawa ng mga tutus kasama ang tagapagtatag ng paaralan, si Hortensia Fonseca, na siya mismo ay isang mahusay na mananahi. Iyon ay kapag si Hansen ay nahulog sa pag-ibig sa mga intricacies ng dance costume, at sa paggawa ng mga mananayaw na kumportable at maganda.
Ang pananamit para sa sayaw ay mas malaking bahagi ng anyo ng sining kaysa sa teatro o opera, sabi niya. Ito ay bahagi ng paggalaw at nagdaragdag sa mga linya ng katawan. Maaari talaga itong lumikha ng kapaligiran.
Magbasa pa mula sa Fall Arts Preview:
Kapag nagtatanghal ng isang palumpon sa isang ballerina, huwag trip!
Sino ang nag-mount ng mga ceramic plate o maliliit na eskultura ng salamin sa National Gallery of Art?
Pinapanatili ni Chris Moore ang punk scene ng Distrito na malakas (at malinaw)
Elizabeth Schnobrick, punong librarian, National Symphony Orchestra
Sa AFI Silver Theatre, pinapanatili ng direktor ng programming na si Todd Hitchcock ang isang malawak na menu na sariwa
Niresolba ng production manager na si Josh Escajeda ang palaisipan sa backstage ng Studio Theatre
