Ang ‘Snowfall’ ay nakakahimok at kapani-paniwala — kaya naman maaari itong gumamit ng disclaimer


Amin Joseph bilang Jerome, Damson Idris bilang Franklin Saint sa Snowfall. (Michael Yarish/FX)

Sinisingil bilang isang kuwento tungkol sa L.A. na pinagmulan ng crack cocaine, ang nakakaengganyo ngunit nakaka-depress na 10-episode na drama ng FX na Snowfall (premiering Wednesday) ay talagang tungkol sa maraming paraan kung saan muling na-calibrate ang kalakalan ng droga at kalaunan ay nabubulok ang moral ng mga taong nakikibahagi dito. Ito ay isang tema na pinagkapareho ng Snowfall at halos lahat ng ganoong mga saga ng suplay ng droga sa pelikula at telebisyon, na humihiling sa isang manonood na iugnay ang magkasalungat, lubos na tao at sa huli ay nakamamatay na mga pagpipilian na nagiging mas madali at mas madaling gawin kapag nakipag-deal. bumaba, dumadaloy ang pera at hinihila ang mga gatilyo.





John Singleton, ang Boyz N the Hood direktor na co-creator ni Snowfall (kasama sina Dave Andron at Eric Amadio), binuksan ang serye na may Technicolor paean sa kanyang South Central na kapitbahayan habang naaalala niya (o naiisip) na ito ay sa tag-araw ng 1983, bago ang pagtaas ng crack: isang tahimik na setting na hinarana ng R&B at mga unang rap na kanta na pumuputok mula sa mga boombox, isang mundong puno ng walang hanggan na sikat ng araw, mabubuting kapitbahay at ice-cream truck.

Nandito na, na may ganitong kasiyahan bago kinunan, ang Snowfall na iyon — na binigyan ko na ng matinding papuri sa aking summer TV preview batay sa payat at maayos na pagkukuwento nito — ay maaaring gumamit ng disclaimer o ilang uri ng kapaki-pakinabang na pag-iingat na dapat mong tingnan ang serye ay ganap na isang gawa ng fiction.

detox drinks para sa drug test malapit sa akin

Hindi nakabatay sa. Hindi halos totoo at madalas hindi kahit saan malapit sa katotohanan, maliban sa paraan na ang pagkukunwari ay maaaring makamit ang isang nakakumbinsi na verisimilitude. Kailangang maging malinis ang ulan ng niyebe bilang isang kuwento, at hindi dahil tinatrato nito ang South Central bilang isang paraiso sa bangin ng pagkawala (dahil tiyak, sa ilan, ito ay nangyari). Sa tatlong magkatulad na linya ng kuwento ng Snowfall, ang isa na higit na nangangailangan ng disclaimer, sa palagay ko, ay isang balangkas na lahat maliban sa pag-uugnay sa paglitaw ng crack sa isang dapat na pagsisikap ng CIA na magbenta ng mga droga upang makalikom ng pera upang bumili ng mga armas para sa mga rebeldeng Central American na sinusubukang ibagsak ang mga rehimeng komunista.



Iyan ay isang lumang — at higit na tinatanggihan — na pag-aangkin, na ipinakita ng Snowfall sa mahusay na detalye bilang isang bukas na usapin ng kontrobersya. Bilang karagdagan sa pagpapakilala sa mga manonood sa isang entrepreneurial na binata sa South Central na nagngangalang Franklin Saint (Damson Idris) na mula sa small-time na nagbebenta ng marijuana tungo sa pagiging unang crack kingpin ng kapitbahayan, si Snowfall ay sumuko sa isang semi-rogue na ahente ng CIA, si Teddy McDonald (Carter Hudson), na naninira pa rin mula sa isang naunang pagkabigo sa misyon at ngayon ay kumikilos sa hindi direktang utos na maghatid ng mga armas sa mga Nicaraguan, gamit ang labis na cocaine upang makalikom ng pera. (O tulad niyan. Ang ulan ng niyebe, tulad ng kapaligirang inilalarawan nito, ay sadyang umiiwas sa mas malalalim nitong sikreto, na ibinubunyag ang mga ito sa mga manonood sa batayan na kailangang malaman.)

Marahil ang mga batikang kritiko lang ng media ang nakakaalala pa rin sa serye ng pagsisiyasat noong 1996 sa San Jose Mercury News na unang nag-ulat ng mga naturang pag-aangkin, o kung paanong ang Livingmax, New York Times at Los Angeles Times ay gumawa ng napakaraming butas sa mga natuklasan ng Mercury News na ang papel ay kailangang bumalik at muling iulat ang mga katotohanan nito, na ang isang malaking bilang ay hindi napigilan.

Sa pagtatapos ng gobyerno ng U.S., nabigo rin ang mga pagsisiyasat ng kongreso at panloob na CIA na makahanap ng ebidensya ng mga koneksyon sa pagitan ng ahensya at ng crack na epidemya bilang masakit o direkta gaya ng kuwentong ipinakita sa Snowfall. Gayunpaman, nananatili itong isang makapangyarihang teorya ng pagsasabwatan at patuloy na alamat ng lunsod. At ngayon, narito ito, na sinabing medyo mahigpit sa TV, na kinasasangkutan ng mga coverup na pagpatay at isang pagkakasunud-sunod kung saan bumiyahe ang McDonald sa isang kampo ng mga rebeldeng Nicaraguan upang alisin ang ebidensya na mag-uugnay sa mga nakaw na armas sa mga pinagmumulan ng U.S.



hindi gumagana ang youtube sa chrome 2015

Sa pagsulat ng Snowfall, si Singleton at ang kanyang mga kasamahan ay humingi ng ekspertong payo mula sa mga pinagmumulan ng CIA, at sinabi ni Singleton sa mga panayam na alam niyang walang sapat na ebidensya upang suportahan ang bersyon ng Snowfall. Pero sa kanya, ito nararamdaman totoo (ang CIA, sinabi niya sa USA Today, alam na ang [cocaine] ay dinadala, at tumingin sa ibang direksyon) at, sa negosyo sa TV, ang pakiramdam na totoo ay kadalasang mas mahalaga kaysa sa pagiging totoo.

[ Sa 'Snowfall' ng FX, bumalik si John Singleton sa 1980s South Central L.A. ]

Walang sinuman, pagkatapos ng lahat, ang nag-advertise ng Snowfall bilang isang dokumentaryo. Ganoon din para sa The Americans, isa pang FX drama na itinakda noong 1980s na nagpapaikot ng mahusay at kung minsan ay halos hindi kapani-paniwalang mga kilig mula sa mga plotline ng Cold War na gumagamit ng makasaysayang katotohanan bilang mungkahi at wala nang iba pa.

Bakit kailangan ng Snowfall ng anumang uri ng disclaimer kung hindi kailangan ng The Americans? Well, marahil ay ginagawa ng mga Amerikano. Kahit na ang pinakakatawa-tawa na mga nobela ay may kasamang paalala, kadalasan nang nasa harapan, sa maayos ngunit kapansin-pansing print na malapit sa copyright, na ang fiction sa pagitan ng mga pabalat na ito ay hindi nilalayong ilarawan ang mga totoong tao at totoong pangyayari — kahit na ito ay tila inspirasyon ng isang tunay na kuwento o hindi sinasadyang sumasalamin. katotohanan.

pwede ba akong gumamit ng mga lumang selyo

Sa nakalipas na dalawang dekada, nang sumikat ang telebisyon sa isang alon ng mataas na kalidad na pagkukuwento at pag-arte, ang mga palabas ay nagsimulang kumuha ng mga paksang mas malapit sa katotohanan kaysa ligaw na kathang-isip. Minsan napakadali para sa bersyon ng TV na palitan ang mga katotohanan.

Ngunit huwag mo akong tanungin — tanungin mo si Olivia de Havilland. Sa isang demanda na isinampa sa Los Angeles noong nakaraang linggo laban sa FX at sa mga producer ng mahusay na miniserye ng network na Feud: Bette and Joan, ang 101-taong-gulang na aktres ay nag-claim na ang serye ay nagkamali sa kanyang karakter sa pamamagitan ng pagpapakita ng de Havilland (ginampanan ni Catherine Zeta-Jones ) na lumalahok sa isang panayam sa camera na hindi naganap, nagpapahayag ng mga opinyon at nagbabahagi ng tsismis sa paraang sinabi ni de Havilland na hinding-hindi niya gagawin. Kahit na sikat si de Havilland upang ituring na isang pampublikong pigura, sinabi ng kanyang abogado na ang Feud ay tumatawid sa linya ng protektadong malayang pananalita.

Walang sinumang nanood ng Feud ang dapat umalis sa pag-iisip na ito ay isang direktang representasyon ng mga katotohanan — ngunit walang pumipigil sa mga manonood na ipagpalagay na ito nga. Ito ay isang pinataas, pinalaking pagkuha sa isang posibleng totoong kuwento, nilalaro para sa maximum na epekto at paminsan-minsan ay nakakapanabik na mga dosis ng kampo. Ang swerte at kaunting kasawian ni de Havilland ay ang tanging taong inilalarawan sa Feud na nagkataong buhay pa at samakatuwid ay nakakasakit.

Ngunit siya ay buhay at habang maaaring wala siyang pinakamalakas na kaso, mayroon siyang napakagandang punto. Ang mga linya sa pagitan ng katotohanan at fiction sa 2017 ay sapat na malabo, hindi ba? Kung babalikan mo at gagawing kathang-isip ang ilang makatas na kuwento mula sa nakaraan, hindi masakit na ipaalala sa mga tao na ang lahat ng ito ay isang malaki, magandang kasinungalingan.

ulan ng niyebe (90 minuto) premieres Miyerkules sa 10 p.m. sa FX.

Inirerekumendang