Larawan ng mga sirena at pagkawasak ng barko, mga malungkot na ulilang batang lalaki na matagal nang pinagkaitan ng sikat ng araw at biglang nakikipagkarera patungo sa panganib kasama ng mga pirata. Larawan Peter Pan: Iyan ang nakakaakit sa mga manonood na gawin ng masayang rambunctious na Peter and the Starcatcher, na ngayon ay nasa Kennedy Center pagkatapos makuha ang limang Tony Awards sa Broadway.
Ito ay lumalaban sa gravity sa isang ganap na naiibang paraan kaysa sa Wicked, isa pang sikat na prequel na, tulad ni Peter, ay nag-iisip ng isang back story para sa isang evergreen na pundasyon ng kultura. Ngunit paniwalaan ito (at ipakpak ang iyong mga kamay): Maaari itong lumipad.
Kung saan ang megamusical na Wicked ay isang high-tech na dazzler, gumagana ang Starcatcher sa isang mas simpleng antas ng tao. Ang isang dosenang aktor ay gumaganap ng maraming bahagi, gumawa ng mga tanawin mula sa mga lubid at balde, at sa pangkalahatan ay tumatakbong parang nagkakaroon sila ng pinakamagandang playground session kailanman.
Ang dula ay hango sa sikat na nobela ng mga bata Peter at ang Starcatchers , at ang script ni Rick Elice ay masaya sa aklat na iyon ni Dave Barry-Ridley Pearson, kasama ang ang orihinal na J.M. Barrie , at sa — mabuti, sa anumang tila gumagana.
Kailangan ng kanta? Natapos ang unang act sa isang nakakapukaw na awit. Gusto mo ng joke? Ang mga puns at mababang gags ay mabilis at galit na lumilipad, lalo na sa pagpasok ng isang masayahin, tusong pirata na ang mga sangkap ay isang gitling ng matapang na Jack Sparrow at isang tambak na pagtulong sa isa pang makukulit na swashbuckler — alam mo, matandang Captain What's-His-Name.
Dito siya tinawag na Black Stache dahil sa malasakit na bigote na isports niya, kahit na ito ay greasepaint. Ang papel ay isang dilly - Christian Borle, isa sa mga bituin ng panandaliang buhay, Broadway-themed ng NBC Basagin , nanalo ng isang Tony sa bahaging iyon — at ang lanky na si John Sanders ay umabot sa mga antic heights sa kanyang masiglang galaw at masasayang snarls.
Ang flamboyant na si Stache ay isang walanghiya-hiyang hotdog, kaya walang kabuluhan na sinisigawan pa niya ang isang higanteng buwaya na nagbabanta sa kanya na pataasin ang entablado. Ang higanteng-jawed, red-eyed croc na iyon ay ginawa sa mga materyales na malamang na makikita mo sa average na suburban na garahe, at ito ang uri ng handmade na talino sa paglikha - na ginawa nang may panache - na nagpapasaya sa Starcatcher.
Ang balangkas ng palabas ay ginawa ng mga co-director na si Roger Rees, ang dating aktor ng Royal Shakespeare Company na kilala pa rin sa kanyang tagumpay sa harapan ng landmark ng tropa na iyon na si Nicholas Nickleby, at Alex Timbers, na kamakailan ay lumabas kasama ang mga musikal na Bloody Bloody Andrew Jackson at Here Lies Love. (Para sa kanyang susunod na pagkilos, si Timbers ay nagdidirekta ng pinakaaabangang musikal na bersyon ng Rocky, na magsisimula sa Broadway sa loob ng wala pang dalawang linggo.) Sa pagbabago ng hugis ng cast na nagpapalitan sa pagsasalaysay at paglalaro bilang mga bata, matatanda, at maging ang mga tanawin, salamat sa isang bahagi sa paggalaw na ginawa ng in-demand na si Steven Hoggett (Black Watch, Once), ang palabas ay isang nakakatuwang, lubos na disiplinadong laro ng magpanggap tayo.
Sa una, ito ay bumagsak nang halos masyadong mabilis. Habang ang grupo ay gumagawa ng mga eksena sa gitna ng malamlam na rigging at planking na pangunahing nagpapahiwatig ng maduming loob ng isang lumang barko (idinisenyo ni Donyale Werle ang tanawin, na lumalawak nang may hangin at kulay sa ikalawang yugto), ang quips at pell-mell plot ay dumating sa iyo sa isang ipoipo.
Ngunit mayroong pamamaraan sa loob nito. Habang naiintindihan mo ang istilo ng palabas, ang komedya ay nagsisimulang mamukadkad at sumabog pa nga, at ang paminsan-minsang mga kanta ni Wayne Barker ay natutuwa; ang mga numerong naka-bracket sa intermission ay magkaiba hangga't maaari, at walang kulang sa perpekto. Higit sa lahat, ang palabas ay umiikot patungo kay Barrie, na may matino na mga sipi na kinasasangkutan ng hindi pinangalanang ulilang batang lalaki na magiging, well, alam mo, kasama ang isang matigas at marangal na batang babae na nagngangalang Molly.
Si Molly at ang batang lalaki ay nasa isang pakikipagsapalaran tungkol sa pamumuno, pagkakaibigan at paglaki, at ang kanilang kumpetisyon ay may matigas ngunit magandang spark. Si Joey deBettencourt ay masungit ngunit nanalo bilang ang batang hindi mapagkakatiwalaan sa mga matatanda, at bilang Molly, ginagamit ni Megan Stern ang kanyang matipunong boses at masiglang pisikal upang lumikha ng isang masayang kabayanihan na nagbibigay sa batang lalaki ng isang bagay na tugma. Pinaka-apekto ang palabas sa mga mapanimdim na eksena sa pagitan ng dalawang ito.
O ito ba ang pinakamahusay kapag gumugulong sa aksyon at pagtawa? Sa teatro, ito ay isang mapanlikhang makina, isang kaganapan ng halos walang hanggan na paggalaw na gayunpaman ay nangangailangan ng oras upang tuklasin ang magulong puso ng mahusay na karakter ni Barrie. Ang Starcatcher ay sinisingil bilang prequel ng isang may sapat na gulang sa 'Peter Pan,' ngunit inirerekomenda ito para sa mga batang 10 at mas matanda. Tama ang pakiramdam: Hindi kailanman lumalaki si Pan, dahil sa pinakamalalim na antas nito ay palagi itong lumaki. Ito ay patuloy na nabighani, at sa magara, malikot na pagsasabi na ito, ito ay kahit ano ngunit luma.
Peter at ang Starcatcher
Ni Rick Elice, batay sa nobela nina Dave Barry at Ridley Pearson. Sa direksyon nina Roger Rees at Alex Timbers. Mga Kasuotan, Paloma Young; mga ilaw, Jeff Croitier; disenyo ng tunog, Darron L. West. Kasama sina Harter Clingman, Jimonn Cole, Nathan Hosner, Carl Howell, Benjamin Schrader, Luke Smith, Ian Michael Stuart, Edward Tournier at Lee Zarrett. Mga dalawa't kalahating oras. Hanggang Pebrero 16 sa Kennedy Center Eisenhower Theater. Mga tiket $55-$135, maaaring magbago. Tumawag sa 202-467-4600 o bumisita www.kennedy-center.org .
