Kailangan ng TV ng napakagandang space saga. Malapit na ang 'Star Trek: Discovery', ngunit nananatili ang pananabik.

Sim n Prades para saLivingmax (Simón Prades para saLivingmax)

Habang ang mga gazillionaires ay nakikipagkumpitensya upang ilunsad ang pinakamahusay na mga pribadong rocket, ang isang pakikipagsapalaran sa kalawakan ay kapansin-pansing wala sa ginintuang panahon ng TV na ito. Ang Earthlings ngayon ay may pagpipilian ng mga mayayamang palabas na ginawa tungkol sa halos anumang bagay na maiisip mo, na itinakda sa halos anumang yugto ng panahon, kabilang ang ilang malalim na dystopian na mga kuwento tungkol sa hinaharap, kung saan ang mga tao ay mas malamang na gumawa ng mantikilya kaysa maglakbay nang mabilis.

Sa halip na outer space, ginugol ng TV ang nakalipas na dekada sa paghuhumaling panloob space, ang Philip K. Dick stuff, paulit-ulit. Sino ang mabibilang ang lahat ng palabas tungkol sa paglalakbay sa oras, pagbabago ng oras, paglukso ng oras, digitized na mga kaluluwa, reinkarnasyon, alternatibong mga katotohanan, magkatulad na dimensyon, artipisyal na buhay, telepatikong mga ekskursiyon — lahat ng ito ay may kinalaman sa kalikasan ng pag-iral (synthetic o biyolohikal? Papel o plastik?). Lahat ito ay tungkol sa paghahanap ng tunay na sarili sa gitna ng gusot ng teknolohiya. Westworld, Altered Carbon, Black Mirror, Legion, Mr. Robot, The Leftovers: Ang aming signature genre ay existential na pangamba, na ipinahayag sa mga linya ng code.

Samantala, ang ideya ng tao (o human-ish) na mga character na sumakay sa isang spaceship at pumunta sa isang lugar na talagang adventurous ay naging — ano? Masyadong childish? Masyadong corporate? O sadyang sobrang ambisyosa?

Ang ideya ng paggawa ng isang talagang mahusay, high-end na drama sa kalawakan - isang bagay na kasing ganda o mas mahusay kaysa sa Game of Thrones ng HBO, na itinakda lamang sa mga bituin at kakaibang mga planeta - ay dapat na tunog sa mga executive ng network bilang cost-prohibitive at failure-prone gaya ng karamihan sa mga panukala ng NASA mabuti sa mga mambabatas. Sa alinmang konteksto, ang espasyo ay isang malaking pamumuhunan ng oras at pera. Ito ay isang genre kahit na ang mga pinaka-profligate na network ay kuntentong umalis sa malalim na bulsa na mga studio ng pelikula, na umaasa lamang sa mga napatunayang franchise.

Ang 'Star Trek: Discovery's' maagang tagumpay ay tumutulong sa CBS na labanan ang cord-cutting trend

Kamakailan lamang, habang nagpapatuloy ang karera upang dominahin ang streaming na nilalaman, nagsimulang maghanap at lumabas ang mga network para sa isang orihinal, live-action na drama sa espasyo. Higitan ng HBO ngayong buwan ang Apple TV para sa J.J. Ang pinakabagong ideya ni Abrams, na kasalukuyang pinamagatang Demimonde, na iniulat na tungkol sa labanan ng mundo laban sa isang napakapangit, mapang-aping puwersa. (Sa medyo kaugnay na balita, ang mga creator ng Game of Thrones ay nag-sign in lang para gumawa ng ilang Star Wars movies.) Mas malapit sa realization, si Hulu ay gumagawa ng House of Cards creator na si Beau Willimon's The First, isang drama tungkol sa isang manned mission to Mars, na pinagbibidahan ni Sean Si Penn.

Sa loob ng maraming taon, kinuha ng TV ang cue nito mula sa mga lumang serye ng Flash Gordon, na kinukulit ang espasyo at sci-fi itch nito sa mura. With the Space Age came Lost in Space and Gene Roddenberry's pure, primordial Star Trek, starring William Shatner and Leonard Nimoy.

Ang espiritu at katapatan ay ginawa para sa mga hindi magandang epekto. Ang mga naturang palabas ay nakatuon sa mga bata, ngunit ang mga tunay na tagahanga ay naging mga kasunod na henerasyon ng mga nasa hustong gulang na may mataas na IQ — ang pinakamakulit, pinakamakulit, pinakamahirap pakiusapan, gutom na gutom at pinakamatapat na tagahanga na gumala sa planetang ito.

Pagdating sa TV, dinadala nila ang kanilang kasiyahan kung saan nila ito mahahanap. Pambihira ang palabas tulad ng SyFy's Battlestar Galactica, na tumakbo sa loob ng apat na season isang dekada na ang nakalipas, na umaakit sa mga manonood na hindi kailanman inisip sa loob ng isang milyong taon na maaari silang makuha ng isang cable sci-fi drama.

Ito ay isang mahaba, malungkot na panahon mula noon. Naghahatid pa rin si Syfy ng paminsan-minsang serye ng space-set, ngunit kadalasan ay kulang sila ng mapanghikayat na dahilan para manatili. Ang pagka-orihinal ay madalas na isang katitisuran, kahit na sa isang genre na partikular na mapagpatawad sa parehong mga cliches at derivative. Ano ang ginagawa natin sa kalawakan, bukod sa rebelde laban sa mga panginoon? O nakikipaglaban sa mala-bugtong mga nilalang? O sumuko sa mga nakakatakot na impeksyon sa dayuhan? Sino ang magliligtas sa atin, kung hindi dahil sa prison-sprung rogue at sa kanyang mga gang of misfits sa kanilang rustbucket freighter?

Sabi mo: Sige, smarty-pants. Narito ang isang legal na pad at isang panulat. Gumawa ng iyong tinatawag na Game of Thrones-in-space sa isang napapanatiling iskedyul at badyet ng produksyon ng serye sa TV.

halaga home center springville ny

Ito ay isang kawili-wiling eksperimento sa pag-iisip. Di-nagtagal, nawalan ng mga ideya, ang isa ay tumungo sa istante ng DVD, naghahanap ng isang bagay na nangangailangan ng pag-reboot. (Dune! Aliens!) O ang isa ay liliko, kung mangangahas, sa hanay at hanay ng mga sci-fi bookshelf na humahagulgol sa bigat ng walang katapusang mga kuwentong nakalagay sa kalawakan.

Ang mga gawa ni Ursula K. Le Guin, na namatay noong nakaraang buwan sa edad na 88, ay magiging isang kaakit-akit at napapanahong lugar upang tingnan, na may mga kuwento tungkol sa iba pang mga planeta at kultura na nakikita sa pamamagitan ng feminist at kung minsan ay gender-fluid na pananaw. Si Le Guin, tulad ng maraming iba pang mga may-akda, ay nagsisisi sa karamihan ng mga pagtatangka na iakma ang kanyang gawa sa screen. Lalo na siyang kinasusuklaman kung paano ginawa ni Syfy ang kanyang Earthsea trilogy sa isang katamtamang 2004 na miniserye. (Gayunpaman, naiulat na naglaro siya upang subukang muli ang TV noong 2017, na nagbebenta ng mga karapatan sa isa sa kanyang pinakamahusay na mga nobela, The Left Hand of Darkness, bilang isang potensyal na serye.)

Habang naghahanap ka pa, mas nagiging malinaw: Ang telebisyon ay nagkaroon lamang ng isang space saga na tunay na nararamdaman sa tahanan sa medium. Nakatakda ito sa isang malayo ngunit kapansin-pansing hinaharap, 250 o higit pang mga taon mula ngayon, kung saan ang mga Earthling at iba pa ay nakabuo ng isang altruistic na ideal ng paggalang sa isa't isa at paggalugad - isang Federation ng mga planeta.

Oo, ang lahat ng mga kalsada (at mga wormhole) ay humahantong pabalik sa Roddenberry.

Star Trek: Discovery, Bryan Fuller at Alex Kurtzman's gripping and pleasingly clever revival of the brand, finishing its first streaming season Linggo ng gabi sa CBS All Access. Kahit gaano kaganda ang palabas, may dala itong kakaibang pasanin. Hindi lamang ito dapat masiyahan sa mga tagahanga, ito rin ay dapat na isang Star Trek na maaaring makipagkumpitensya sa peak-TV era — habang hinihikayat ang mga manonood na magbayad para sa isa pang bagong streaming na serbisyo ng subscription (.99 sa isang buwan, o .99 na walang komersyal).

Ang lakas ng loob nito. Ang apdo — paglipat ng network programming sa isang gated na komunidad. Ginawa nito ang ilan sa amin na naisin ang Star Trek: Discovery na maging isang malaking dud.

At tila maaari naming makuha ang aming nais. Sa listahan ng mga producer at manunulat hangga't isang resibo ng CVS, ang Discovery ay nag-premiere sa pangunahing network bilang isang libreng sample na may minamadali, nakakalito at hindi magandang naisagawa na pilot episode na kulang sa karaniwang instinct ng Star Trek para sa karakter at bilis.

Nang hindi alam na ang kawalan ng katiyakan at panlilinlang ay magiging nangingibabaw na mga tema ng Discovery, madali itong umasim sa lahat ng iba pa tungkol sa makintab na bagong palabas. Higit pa riyan, ang Discovery ay tila nabanlaw sa isang tiyak, hindi maipaliwanag na CBS-ness sa mga mahahalagang bagay tulad ng dialogue at aesthetic.

Ang Discovery, na naganap isang dekada bago ang orihinal na serye ng Star Trek, ay ipinakilala muna sa atin ang kumplikadong protagonist nito, isang anti-bayani na pinangalanang Michael Burnham (Sonequa Martin-Green), isang strident at mayabang na unang opisyal na sakay ng USS Shenzou.

Ulila noong bata at pinalaki ng Vulcan ambassador na si Sarek (James Frain), si Burnham ay hinimok ng kanyang mentor, si Capt. Philippa Georgiou (Michelle Yeoh), na ipagkasundo ang kanyang personalidad na hinimok ng lohika sa kanyang pagkatao.

Ang pagkakaibigan sa pagitan ng dalawang babae ay tila ang anchor ng palabas, maliban na, sa isang engkwentro sa isang natutulog na tribo ng xenophobic Klingons, si Burnham ay gumawa ng mga aksyon na nagpasimula ng digmaan sa pagitan ng Federation at ng Klingons, na sinisira ang Shenzou at nagdulot ng libu-libong buhay — kabilang ang kay Georgiou. Nasentensiyahan ng pagkakulong dahil sa pagtataksil, sa halip ay tumalikod si Burnham bilang isang ostracized temp sa USS Discovery.

Para malaman ang higit pa rito, kailangan ng isang manonood na sundan ang Star Trek: Discovery sa paywall nito, kung saan, sa ikatlong yugto (mga alerto sa spoiler, ahoy), ito ay nagiging mas maalalahanin at orihinal na karagdagan sa Trek universe — at oo, sulit na mag-subscribe, sapat na ang haba para sa binge ng weekend.

Ang malaking lihim na sakay ng Discovery, lumalabas, ay isang bagong uri ng interstellar travel na inaalok ng punong inhinyero at agham na si Paul Stamets (Anthony Rapp) ay ginamit gamit ang maliliit na maliliit na fungi sa espasyo — oo, isang spore drive — upang maghatid ng isang starship mula sa isang dulo ng kalawakan patungo sa isa pa sa isang iglap.

Ang katawa-tawa ng konsepto ay nagtutulak sa karaniwang paggalang ng Star Trek para sa makatotohanang agham, at ang mga gitnang yugto ay madaling lumilipat sa istilong pamamaraan-pakikipagsapalaran ng mga mas lumang palabas, kung saan binibisita ang mga planeta, nagkakaroon ng mga pagtatagpo, at ang oras ay desperadong nauubos upang ayusin. ilang panandalian, nagbabanta sa buhay na krisis. Kung iyon ang uri ng Star Trek na gusto mo, huwag nang tumingin pa kaysa sa hindi pangkaraniwan na kagalang-galang at nakakalito na Fox dramedy ni Seth MacFarlane, The Orville — mahalagang isang throwback sa mga pag-ulit ng Star Trek noong 1990s.

Ang antiseptic nostalgia trip ng Orville ay nagsisilbi lamang upang gawin ang mas mahaba, mas magaspang na story arc ng Discovery na parang isang makapangyarihang hakbang pasulong. Gumagamit ng magkakaibang pangkat ng mga manunulat, direktor at cast, ang mga karakter ni Discovery ay nakikipagbuno sa mga napaka-hindi-Federation na pag-uugali: Ang barko ay puno ng galit, pagdududa, duplicit na kasamahan at likas na takot.

Si Doug Jones (na gumaganap bilang amphibious na nilalang sa Oscar-nominated na The Shape of Water) ay nagbibigay ng mahusay na sinusukat, namumukod-tanging pagganap bilang si Commander Saru, isang miyembro ng halos wala nang lahi ng mga humanoid na tinatawag na Kelpien, na inalipin at pinatnubayan para sa ibang species. ' supply ng pagkain. Nag-evolve si Kelpiens ng kakayahang madama ang paparating na kamatayan; sa ganoong mga sandali, ang leeg ni Saru ay may banta na ganglia, ngunit ang kanyang pangangasiwa sa pagkabalisa ay ginagawa siyang isang perpektong miyembro ng crew, kung magkasalungat.

Ang mga Klingon, na ginawa sa lahat ng paraan mula noong '60s, ay nagiging mas brutis sa bawat outing; gayunpaman, hinihikayat ng Discovery ang mga manonood na bigyan sila ng higit pa sa isang lumilipas na pag-iisip, na nagpapakita ng isang palaaway na lahi na may isang kumplikadong espirituwalidad at isang labis na nasugatan na pagmamataas. Ang pinakakinatatakutan nila sa mapayapang asimilasyon ng mga kultura ng Federation ay ang pagkawala ng kanilang pamana sa Klingon. Madaling isipin na nagmamartsa sila sa paligid ng mga monumento ng Digmaang Sibil na may mga sulo ng tiki; sa parehong sukat, ginagawang posible ng Discovery na makaramdam ng kaunting awa para sa kanila.

Wala ring halaga na, sa bandang huli ng season, ang isang karakter na hindi maiwasang magustuhan ng mga manonood ay nabunyag na ang tunay na impostor. Ang sinumang nakakita nito ay maraming masasabi tungkol dito, ngunit gaano karaming tao ang maaaring hindi makakita nito?

Kung naging matalino ang CBS para maisahimpapawid ang Star Trek: Discovery sa plain ol’ TV, malamang na ang mga plot twist ng palabas at malalaking pagsisiwalat ay malamang na ang mga nagsasalita. Ang pagtuklas ay madalas na dumadagundong at sumirit sa mga modernong galaw ng TV — kabilang ang isang tango sa ating minamahal, ano nga ulit? pakikipagsapalaran sa panloob na espasyo, kapag ang barko ay hindi sinasadyang lumukso sa isang kahaliling uniberso. Sa kanilang buong pag-iral ay nabaligtad, ang mga tauhan ng Discovery ay dapat magtanong at muling pagtibayin ang mga pangunahing halaga ng Star Trek ng Roddenberry. At kapag ginawa nila, ito ay isang medyo nakakaganyak na sandali para sa mga tunay na mananampalataya.

At gayon pa man, bilang may kakayahang ito ay naging, Star Trek: Discovery ay nasiyahan lamang ang bahagi ng mas malalim na pananabik. Ito ay tulad ng pagtitig sa kalangitan sa gabi, na nagnanais ng isang kamangha-manghang drama sa kalawakan sa lahat ng mga posibilidad, at may patuloy na itinuturo ang parehong punto ng liwanag na Star Trek.

Ito lamang? Kami lang ba talaga?

Star Trek: Pagtuklas (15 episodes) season finale streams Linggo at 8:30 p.m. sa CBS All Access.