Off-pitch na 'Mozart in the Jungle': Pagsasagawa ng mga seryosong aktor sa mga cliches ng classical-music-industry

Mozart sa Kagubatan, ang libro, ay isang nonfiction tell-all ng isang oboist na nagngangalang Blair Tindall na sinasabing itinaas ang kurtina sa mundo ng klasikal na musika at nagpapakita ng realidad sa likod ng entablado na puno ng sex, droga at venality pati na rin — well, anumang iba pang larangan, talaga, ngunit ang mga tao ay masyadong abala sa pag-tut-tutting sa iskandalo ng lahat ng ito upang mag-isip nang makatwiran tungkol doon. Noong nakaraang taon, ginawa ng Amazon ang pilot episode ng isang online na serye na may parehong pangalan; nitong linggo, nag-post ito ng 10 karagdagang episode online. Sa halip na alisin ang kurtina sa klasikal na musika, gayunpaman, ang seryeng ito ay nakatuon sa kasarian at droga habang halos tuwang-tuwang ipinagmamalaki ang lubos nitong kamangmangan sa larangan, na naglalabas ng sunud-sunod na cliche at stereotype tungkol sa klasikal na musika.





Ang industriya ng entertainment ay sikat para sa pagkuha ng mga bagay na mali tungkol sa mga espesyal na larangan, siyempre. Ang mga nars ay sinasabing pugo na nanonood ng Grey's Anatomy, at ang House of Cards o Scandal ay halos hindi nagpapakita ng mga makatotohanang paglalarawan kung paano ginagawa ang mga bagay sa Washington. Mayroon akong mga kaibigan na nasiyahan sa pilot ng Mozart in the Jungle at sinabing dapat kong tamasahin ito sa diwa kung saan ito nilayon, sa halip na tumuon sa kung ano ang kanilang mali. Gayunpaman, napakahusay ng mga factual na pagkakamali sa Mozart in the Jungle na para bang may nag-drama sa reality show na Deadliest Catch sa pamamagitan ng pagpapakita ng grupo ng mga mangingisda na nakaupo sa isang pantalan sa Alaska na sinusubukang manghuli ng mga alimango gamit ang mga pamingwit. Kung handa kang tanggapin na ang kaunti sa palabas na ito ay nagtataglay kahit na ang pinakamalayo na kaugnayan sa katotohanan, kung gayon maaari mong ma-enjoy ito.

Ang mga tagalikha ng palabas — si Roman Coppola ( Moonrise Kingdom ), Jason Schwartzman ( Grand Budapest Hotel ), Paul Weitz ( Tungkol sa isang batang lalaki ), at Alex Timbers (Peter and the Starcatcher sa Broadway) — ay may medyo kahanga-hangang mga kredensyal. Nagtipon sila ng mga seryosong aktor (Bernadette Peters, Gael García Bernal, Saffron Burrows at Malcolm McDowell, upang pangalanan ang ilan), at marahil ay mayroon silang Tindall sa kanilang pagtatapon para sa mga layunin ng pagsusuri sa katotohanan. Kaya't kapansin-pansin sa akin na walang sinuman ang nag-abala na patakbuhin ang script ng sinuman na maaaring ituro ang mga makabuluhang pagkakaiba nito mula sa katotohanan o, kahit papaano, ipakita kay Bernal kung paano humawak ng violin (may mga close-up na tumutugtog siya ng isa, yumuko nang mataas sa fingerboard).

Ito ay kakaiba, dahil ang palabas ay tila may mga ambisyon at glimmerings ng kalidad, at ang pag-arte, sa labas ng toe-curlingly kakila-kilabot na dialogue, ay hindi masama sa lahat. Peters at Bernal, sa partikular, ay halos makumbinsi ka sa pamamagitan ng manipis na magnetism na ikaw ay nanonood ng isang bagay na kapani-paniwala; Si Peters, sa kanyang tungkulin bilang chairman ng symphony board (isang trabaho na maliwanag na nalilito ng mga tagalikha ng palabas sa aktwal na pagpapatakbo ng orkestra), ay naglalabas ng ilan sa kanyang mga signature tics upang maging isang makatwirang mabuti ngunit medyo masamang babae na kumakain ng tanghalian. Kung gayon, kung paanong handa kang maniwala na si Bernal ay maaaring, sa katunayan, ay isang charismatic musical visionary (ang kanyang karakter ay nag-udyok kay Gustavo Dudamel, ang Venezuelan Wunderkind conductor ng Los Angeles Philharmonic), ang palabas ay nagpasya na ipakita sa kanya sa pakikipag-usap kay Mozart , powdered wig at lahat. At kung sa tingin mo ito ay parang isang paraan upang ipakita kung gaano kataas at makapangyarihang klasikal na musika, mabuti, maging panauhin ko.



Ginamit ng aklat ni Tindall ang kanyang kwento ng buhay bilang isang paraan upang ilantad ang lalim ng klasikal na musika: nagpupumilit na mga freelancer, sex at droga. Ginagamit ng palabas na ito ang pangunahing premise ng isang batang babaeng oboist (Hailey, na ginampanan ni Lola Kirke) na patungo sa New York bilang isang frame kung saan isasabit ang mga hindi malamang na sitwasyon, ang ideya ng isang ikapitong baitang kung ano ang maaaring maging buhay sa negosyong ito. Nagpatawag ng audition ang konduktor! Kinukuha niya si Hailey on the spot! Nanggugulo siya, kaya siya ang ginagawa niyang katulong sa halip! Ito ay humahantong sa amin, sa loob ng ilang yugto, sa isang kathang-isip na mundo na may matinding pagkakatulad sa Ang Diyablo ay Nagsusuot ng Prada , isang pelikula tungkol sa isang batang babae sa kapritso ng isang mapagmahal na amo. Sigurado ako na ang pelikulang iyon ay walang gaanong kinalaman sa tunay na mundo ng fashion, alinman, ngunit hindi bababa sa nadama na ito ay gumuhit sa pananaw ng tagaloob na ang modelo nito. Mozart in the Jungle, sayang, tulad ng napakaraming pop-culture na representasyon ng klasikal na musika, tila iniisip na kapag ang musika ay pumasok sa larawan, ang mga normal na pamantayan ay hindi nalalapat — sa kasong ito, pangunahing pananaliksik, o pangunahing kalidad.

Mozart sa Kagubatan

(10 episodes) ay nagsimulang mag-stream

Martes sa Amazon.



Inirerekumendang