Ang buzz sa DC Tattoo Expo

Ang Crystal City ay nag-iingay — bzzzzzz — bzzzzzz — sa daan-daang mga hand-held na tattoo machine na gumiling sa sariwang laman. Walang gulat o pag-aalinlangan sa loob ng ballroom sa Crystal Gateway Marriott sa Arlington; ang mga dadalo na ito ay hindi mga baguhan, ngunit mga ekspertong collector na naghahanap ng mga bagong acquisition. At bagama't mahigit 160 tattoo artist ang nagtipon upang mag-drill ng tinta sa torso at limbs, ang 2013 DC Tattoo Expo parang isang maliit na bayan na summer arts festival kaysa sa isang pambansang kombensiyon.





Alam ng lahat ang lahat, kinikilala namin ang gawain ng bawat isa, sabi na nakabase sa California Jack Rudy , 59, isang icon ng industriya ng tattoo na nagsimulang mag-tattoo sa Goodtime Charlie's Tattooland sa East Los Angeles noong 1975.

Ngunit, oh, ang mga bagay na nakita ko, si Rudy ay umaalis. Ibang-iba na ang lahat ngayon. May mga may-ari ng mga tattoo shop na kahit na walang mga tattoo. Ito ay tulad ng isang vegan na nagmamay-ari ng isang steakhouse.

Naalala ni Rudy noong apat lang ang tattoo parlor sa East L.A.; kapag ang mga tattoo ay ang marka ng mga mandaragat o Marines, kung saan siya ay isa. Si Rudy ay hindi tinawag na artista noong 1975, ngunit iyon ang tawag sa kanya ng mga tao ngayon, kasama ang isang ninong ng itim at kulay-abo na istilo, isang uri ng chiaroscuro technique sa tattoo art.



listahan ng mga forex broker sa usa

Sa katunayan, may mga paggalaw sa craft, na ipinagdiriwang sa mga pahina ng mga coffee table book at blog, na tumulong sa tattoo art na gumapang sa mundo ng sining sa pamamagitan ng karaniwang mga driver ng pagkilala — talento, kasikatan, kahit na mga demanda.

Sa mainstream na mundo, ang halaga ng tattoo art, bilang katutubong sining at fine art ay kinikilala, sabi ni Margot Mifflin, may-akda ng Katawan ng Subversion, na ang ikatlong edisyon ay nai-publish noong Enero. Masasabi kong ang tattoo ay itinuturing na isang anyo ng sining sa lahat ng dako maliban sa mundo ng sining. . . may class bias sa play sa arena na iyon.

Gayunpaman, ang mga tattoo artist ay nagbabadya sa pagtaas ng kanilang craft. Mula noong 1970s, ang pag-tattoo ay lumago sa bilyon na industriya sa Estados Unidos. Noong 2010, natuklasan ng Pew Research Center na ang ikatlong bahagi ng mga Amerikanong edad 18 hanggang 25 ay may tattoo, at humigit-kumulang 40 porsiyento ng mga Amerikanong may edad na 26 hanggang 40 ay may kahit isa. Kahit na walang mga opisyal na numero, ang ilang mga pagtatantya ay nagsasabi na mayroong 15,000 hanggang 20,000 mga tindahan ng tattoo sa bansa. Mga palabas sa telebisyon tulad ng Miami Ink at Pinakamasamang Tattoo ng America ginawang mas popular ang craft, kahit na ang pagsisisi kung minsan ay humahantong sa pag-alis. At ayon kay Mifflin, noong 2012, ang mga babaeng naka-tattoo ay higit sa mga lalaki sa unang pagkakataon. Ang mga Amerikano na may iba't ibang lahi, etnisidad, at socioeconomic na klase ay gumawa ng mga tattoo ng lahat ng estilo, mga punto ng presyo at laki, na may custom na trabaho na nagbebenta ng libu-libong dolyar. Masasabing, ang mga tattoo ay hindi na isang simbolo ng anumang bagay sa kanilang sarili, tulad ng mga oil painting o sculpture na kumakatawan sa mga paksa at mga eksena na kanilang inilalarawan.



Iilan ang magtatalo na ang isang subculture ay walang umiiral sa mundo ng tattoo, ngunit ang karamihan sa mga naka-tattoo na masa - ang 40 porsiyento sa ilalim ng 40 - ay kahawig ng mga baguhan na mahilig sa sining o mga kolektor na nagsabit ng mga watercolor sa kanilang mga sala.

Ito ay hindi gaanong makabuluhan bilang isang kilos na tumutukoy sa iyo bilang kontrakultural o subersibo sa isang paraan, sabi ni Mifflin. Hindi na nila tinukoy ang mga indibidwal bilang isang uri.

Gayunpaman, ang industriya ng tattoo ay nakahiwalay sa iba pang malikhaing industriya, marahil dahil sa mass appeal at living canvas nito.

Ito ba ay pinong sining o fashion? Disenyo o katutubong sining? tanong ni Mifflin. May mga naiintindihan na problema sa pagpapakita nito. Hindi mo maaaring ilagay ang isang live na katawan sa isang museo sa loob ng dalawang buwan.

Ipasok ang mga abogado

Ang tattoo - ginawa sa pamamagitan ng pag-iniksyon ng pigment sa dermis layer ng balat sa pamamagitan ng mga karayom ​​at iba't ibang mga diskarte - ay nagkaroon ng mahabang ebolusyon. Mula sa pagiging isang malawakang kasanayan sa tribo tungo sa isa na naging tanyag sa mga marinong British noong ika-18 siglo, tungo sa isang signifier ng subversion, sa isang mekanismo ng pagba-brand, sa oo, na tinatawag ng ilan na isang fine art form.

Sa nakalipas na dekada, naganap ang mga paggalaw sa craft na sumasalamin sa mga nasa mundo ng sining, kasama ang ilang mga tattooista na dalubhasa sa fine-art reproduction, cubist o graphic na disenyo. Ang bapor ay lumayo mula sa katutubong sining na paglalarawan ng mga rosas at anchor na tinukoy ito noong kalagitnaan ng siglo. Sa isa pang parallel sa mundo ng sining, nahaharap din ang mga tattoo artist sa mga hamon na kinakaharap ng mga artist sa mas tradisyonal na media: mga tanong sa pagmamay-ari o mga karapatan sa paglilisensya at mga problema sa pagpaparami.

Sisirain ng mga kumpanya at studio sa telebisyon ang mga tattoo artist dahil hindi nila iniisip na may halaga ang ginagawa natin, sabi ni Greg Piper, 42, ang organizer ng DC Tattoo Expo ng Enero at may-ari ng Exposed Temptations Tattoo sa Manassas. Kung hahayaan mong kunan ng larawan ang iyong gawa, mapupunta ito sa Internet.

nakakakuha ba tayo ng pang-apat na stimulus check

At, malamang, sa hita ng ibang tao.

Bagama't mahirap magnakaw ng Basquiat sa dingding o gayahin ang mga kulay ng isang Rothko, hindi mahirap magparami ng tattoo mula sa isang larawan.

Nakakagulat, ang legal na mundo ay maaaring maging sektor na nag-aayos sa Are tattoos art? query na sumasalot sa mga tattooist at sa kanilang mga customer. Dahil sa ilang mga high-profile na kaso sa wastong paglilisensya ng tattoo art, ang ilang mga teorista at practitioner ay naglo-lobby para sa mas mahigpit na mga panuntunan tungkol sa muling paglikha ng mga disenyo ng tattoo.

Ang abogadong nakabase sa Brooklyn na si Marisa Kakoulas, may-akda ng tattoo blog needlesandsins.com , nagsimulang magsulat tungkol sa mga tattoo at copyright noong 2003. Kinatawan niya ang mga kliyente na nagdemanda sa mga kumpanya ng damit para sa paglalaan ng mga disenyo ng tattoo nang walang pahintulot.

It was almost a law school hypothetical, nagtawanan ang lahat nang sabihin ko ito, sabi ni Kakoulas. Ngunit sa nakalipas na limang taon, sineseryoso ng mga tao ang isyu ng wastong paglilisensya.

Isang demanda ang nakakuha ng maraming mata noong 2011: Matapos lumitaw ang tattoo ng boksingero na si Mike Tyson sa mukha ng isang aktor sa ' Ang Hangover: Bahagi II , idinemanda ng tattooist na si S. Victor Whitmill si Warner Bros. sa isang korte sa California. Bagama't tuluyang naayos ang kaso, sinabi ng isang hukom na malaki ang tsansa ng artist na manaig.... sa panahon ng paunang pagdinig sa isang iminungkahing utos.

Ang kaso ay naging kumpay para sa mga legal na teorista kasama si David Nimmer, isa sa mga nangungunang iskolar ng copyright ng bansa, na nagsisilbing ekspertong saksi para sa Warner Bros. At ang paksa ay nagbangon ng mahahalagang legal na tanong na kailangang kalabanin ng mga abogado ng intelektwal na ari-arian sa hinaharap.

Malinaw, maaaring may copyright ng tattoo, Laura R. Handman, isang kasosyo sa Davis Wright Tremaine LLP dalubhasa sa intelektwal na ari-arian, sinabi. Ngunit ang ilan sa mga karaniwang pangmatagalang form ay nasa pampublikong domain na. [Ang tattoo ni Mike Tyson ay] nagmula sa sining ng tribo at maaaring may katayuan sa copyright sa kahulugan ng pagka-orihinal.

Kasama sa iba pang mas kumplikadong legal na mga tanong kung ang mga tattoo ay mga nakapirming gawa.

Upang magkaroon ng copyright, [ang gawa] ay kailangang ayusin sa isang permanenteng daluyan gaya ng canvas, sabi ni Handman. Nagbabago ang katawan ng tao, kaya naging isyu iyon sa kaso.

Mayroon ding argumento na ang mga kilalang tao ay may karapatang ipakita ang kanilang mga tattoo, tulad ng mga may-ari ng sining ay may karapatan na ipakita o i-donate ang kanilang mga gawa sa isang for-profit na museo. Muling lumabas ang tanong na ito noong Nobyembre, nang si Chris Escobedo, isang tattoo artist sa Arizona, ay nagdemanda sa ngayon ay bangkarota na publisher ng video game na THQ para sa muling paggawa ng custom na tattoo ng leon sa ultimate fighting champion na si Carlos Condit, na ang pagkakahawig ay lumalabas sa video game. Ang abogado ni Escobedo, si Maria Crimi Speth, ay nagsabi na ang tattoo ay malinaw na isang piraso ng sining at copyrightable.

Lumilitaw man ang sining sa canvas o katawan ng isang tao, ito ay sining, sabi ni Crimi Speth sa isang panayam. Natutunan namin sa paglipas ng mga taon, na hindi kami pinapayagang magnakaw ng sining, at ganoon din ang totoo sa isang piraso ng sining sa katawan ng isang tao.

Ang suweldo ng artista (at sakit)

Sa pagpapatuloy, nakikita ni Crimi Speth ang mga madaling solusyon sa mga laban sa copyright, partikular na para sa mga celebrity na pipiliing magpa-tattoo.

Kailangang maging edukado ang mga kilalang tao tungkol sa isyung ito — hilingin sa tattoo artist na italaga ang mga karapatan sa iyo, o kumuha ng naaangkop na pahintulot o lisensya, aniya. Bagama't hindi niya iniisip ang isang pagkakataon na ang bawat kliyente ay kailangang makipag-ayos sa mga karapatan sa paglilisensya bago magpa-tattoo, maaaring maging karaniwang kasanayan na ang mga celebrity ay pumirma ng mga legal na kasunduan tungkol sa paglilisensya bago pumunta sa ilalim ng mga karayom.

Nakikita rin ng mga tattoo artist ang kanilang sarili na nakikiramay sa ibang mga industriya na lubhang nahadlangan ng teknolohiya sa mobile at ng viral powers ng Internet.

Ang Internet ay humantong sa malawakang pagbabahagi ng musika, photography at media, na kadalasang nagpapahirap sa mga artist sa lahat ng uri na makakuha ng mga royalty o pagkilala para sa kanilang trabaho. Ang mga tattoo artist ay walang pagbubukod, dahil ang isang larawan ng isang sketch ng isang gawa ay madalas na humahantong sa pagtitiklop.

al wild card race 2015

Ang pagsasanay ay napakakaraniwan na maraming mga tattoo shop ang nagbabawal sa mga iPhone sa kanilang mga ari-arian. Hakbang sa loob Bethesda Tattoo Co. sa Bethesda o Custom Tattooz ni Fatty sa Washington at makakakita ka ng mga karatulang nagbabawal sa mga masasamang kagamitang iyon na nais lamang ng mga museo, simbahan at mga bulwagan ng konsiyerto na maipagbawal nila. Ang mga iPhone, digital camera at malapit nang dumating na Google Glasses ay nagdudulot ng malaking banta sa mga tattoo artist na kumikita ng pera mula sa pagbebenta ng kanilang mga sketch (minsan ay tinatawag na flash) at mga custom na artist na naniningil ng libu-libong dolyar para sa mga natatanging piraso.

Ang pasadyang likhang sining ay talagang mahalaga sa sining ng tattoo, sabi ni Kakoulas. Maraming pagsasaliksik, pag-draft at oras na inilaan sa disenyo. Ang ilang mga tao ay magbabayad ng libu-libo upang hayaan ang isang custom na artist na gawin ang gusto nila sa kanilang katawan nang may pag-unawa na ito ay natatangi.

Gayunpaman, ang mga tattoo artist ay hindi naghahabol sa isa't isa dahil sa paglabag. Tulad ng sa lahat ng artistikong paggalaw, ang pagsasanay ng muling paglikha o pagbuo sa artistikong istilo ng isang tao ay napakalawak.

Ilan sa mga pinakamalaking lumalabag sa [copyright] ay ang mga tattoo artist mismo, sabi ni Kakoulas. Ang ilang mga tattooist ay kumukuha ng fine art at ginagawa silang mga tattoo. Karamihan sa gawaing iyon ay wala sa pampublikong domain. Madalas kong iniisip kung ano ang mararamdaman ng ilang pintor tungkol sa muling paggawa ng mga tattooista ng kanilang mga gawa.

Inirerekumendang