Ito ay hindi isang 'Tenet' na pagsusuri. (Narito kung bakit.)

Ang time-twisty sci-fi thriller ni Christopher Nolan na pinagbibidahan ni John David Washington, kaliwa, at si Robert Pattinson ay palaging inaabangan. Ngayon ito ay naging isang watawat ng labanan sa panahon ng covid-19. (Mga Larawan ni Melinda Sue Gordon/Warner Bros.)

Sa mundo tulad ng dati nating alam, babasahin mo ang aking pagsusuri sa Tenet sa ngayon. Ang time-twisty sci-fi thriller ni Christopher Nolan na pinagbibidahan nina John David Washington at Robert Pattinson ay palaging inaabangan. Ngayon ito ay naging isang watawat ng labanan sa panahon ng covid-19.

Noong Marso, nang magsimulang magsara ang mga sinehan sa buong bansa dahil sa pandemya ng coronavirus, ang mga filmmaker at studio ay nahaharap sa walang anuman kundi mga suboptimal na pagpipilian: Alisin ang kanilang mga pelikula sa sirkulasyon hanggang sa muling magbukas ang mga sinehan. Maghintay hanggang sa mawala ang virus. Iwasan ang mga sinehan at direktang pumunta sa streaming. O, maghintay lamang nang walang tiyak na katiyakan, hanggang sa isang konstelasyon ng mga pangyayari — sapat na pagsubok, pagsubaybay at paggamot , maaaring maging isang bakuna — naging posible na ipakita ang kanilang mga pelikula nang ligtas, etikal at masaya.

Ngayon, ang ilang dating blockbuster ay lumipat na sa streaming, kabilang ang live-action na Disney film na Mulan, na magbubukas (o, mas tumpak, magiging available para mapanood) sa Biyernes. Ngunit sa gitna ng lahat ng pakikipaglaban, si Nolan — na matagal nang nakipaglaban para sa pagpapanatili ng karanasan sa teatro — ay nanindigan. Matapos itulak pabalik ang Tenet mula Hulyo hanggang Agosto hanggang Setyembre , at sa muling pagbukas ng mga sinehan sa dose-dosenang estado (kabilang ang Virginia, ngunit hindi kasama ang Maryland at ang Distrito ng Columbia), siya at ang Warner Bros. ay nagpatuloy sa pagbubukas ng teatro noong Huwebes, umaasa na Ang obsessive fan base ni Nolan at nakakulong na pangangailangan para sa pag-alis ng bahay ay makakatulong na mabawi ang 0 milyon na badyet ng Tenet.

Ang isang tagapagsalita para kay Christopher Nolan ay nagpaliwanag sa isang pahayag noong Huwebes na si Mr. Nolan ay sumusuporta sa plano ng Warner Bros. dahil ang pelikula ay binubuksan lamang sa mga lugar kung saan ang mga opisyal ng pampublikong kalusugan ay itinuturing na ligtas at naaangkop na muling buksan ang mga sinehan.

Sa wakas ay nag-debut na ang 'Tenet', at milyun-milyon ang nanood nito, na nagpapatibay ng pag-asa na ang mga sinehan ay makakaligtas sa pandemya

nililinis ba ng cranberry juice ang iyong sistema ng damo

Nakuha ko. Ang pagkakita sa Tenet sa malaking screen ay kumakatawan sa tagumpay sa napakaraming antas: kalayaan mula sa claustrophobia ng quarantine; ang kaligtasan ng mga sinehan na umiiral nang banta sa panahon ng pagsasara; katapatan sa matibay na prinsipyo ng aesthetic na ang sinehan ay sinadya upang makita sa malaking screen, hindi 25-inch na mga monitor sa bahay. Ngunit ang mga tagumpay na iyon ay tila napaaga - kung hindi pyrrhic - kapag ang mas mahalagang pagkatalo ng isang nakamamatay na virus ay walang katiyakan.

Iyon ang dahilan kung bakit pinili kong hindi i-review ang Tenet.

Ang Warner Bros. ay nag-set up ng press screening sa isang teatro sa Northern Virginia — na, kasama ng DC at Maryland, ang account para sa karamihan ng print-subscription base ng The Post — sa isang auditorium kung saan hanggang 25 kritiko ang makakapanood ng pelikula, nakamaskara at sa isang pisikal na distansya. Ngunit kahit na may mga pag-iingat na iyon, magagawa ng mga tao na tanggalin ang kanilang mga maskara upang kumain at uminom. Ang mga hindi nakadalo sa amin ay inanyayahan sa mga bayad na preview na magsasangkot ng mas malalaking madla, kahit na nakamaskara at nakadistansya.

Ang pag-upo sa isang teatro sa loob ng 2½ oras kasama ng ibang mga tao ang tanging pagpipilian namin upang makita ang Tenet. Walang mga alternatibong inaalok, gaya ng mga digital na link na ibinigay sa mga kritiko para sa The Personal History of David Copperfield, na binuksan sa mga sinehan noong nakaraang linggo.

Ang desisyon na ipasa ang Tenet ay masakit para sa akin at sa aking mga kasamahan sa The Post. Ngunit wala ni isa sa amin - pareho ang mga kritiko at editor - ang nakaramdam ng komportable sa pisikal na mga tuntunin ng panonood nito kapag hindi bababa sa 180,000 katao ang namatay sa Estados Unidos mula sa coronavirus at humigit-kumulang 40,000 mga bagong kaso - at hanggang sa 1,000 pagkamatay - ay iniulat araw-araw. Sinusunod pa rin namin ang mga mungkahi ng mga doktor, siyentipiko at matalinong pampublikong opisyal na magkamali sa panig ng pag-iingat at limitahan ang aming panloob na mga pampublikong aktibidad sa mga pangangailangan tulad ng pamimili ng pagkain at mga appointment sa medikal; sa makasagisag at pang-ekonomiyang kahalagahan ng Tenet sa kabila, sa tingin nito ay hindi sapat na mahalaga upang gawin ang pagbawas.

paglipat sa europa mula sa amin

Bagama't iginagalang ang mga indibidwal na desisyon ng aming mga mambabasa tungkol sa kung makikipagsapalaran sa mga sinehan, ang kawalan ng digital na opsyon para mapanood ang pelikula ay epektibong nag-alis sa amin ng parehong pagpipilian. Maglagay ng mas malupit: Na-hostage kami sa paglulunsad ng marketing ng Tenet — binigyan ng mataas na pag-iisip na ningning ng ipinagmamalaki na kadalisayan ng artistikong Nolan — at pinili naming huwag maglaro.

Ang sakit nito. Masakit na hindi ko makikita ang Tenet at maibahagi ang aking mga impression sa kung ano ang tiyak na kwalipikado bilang ang pinakahihintay na pelikula ng taon. Ngunit, noong binigyan ko kamakailan ang The Personal History of David Copperfield ng four-star review, masakit kasing kantahin ang mga papuri ng isang pelikula na hindi na-enjoy ng mga mambabasa ko sa Maryland at D.C. nang hindi naglalakbay sa Virginia. (Maryland theaters are now cleared to re open on Friday.) At masakit malaman na nasa privileged position ako na magkaroon ng pagkakataong manood (karamihan) ng mga pelikula sa kaligtasan at kaginhawaan ng sarili kong tahanan kapag kailangan silang mapanood ng iba. sa mga nakapaloob na pampublikong espasyo na may mga tao sa labas ng kanilang mga personal na bula.

Higit sa lahat, masakit na hindi makatutulong sa pagbabalik ng mga sinehan nang buong-pusong sigasig. Sa panahon ng pagsasara, sinikap naming bigyang-liwanag ang mga independyenteng sinehan na ginawang available ang mga pamagat ng streaming sa kanilang mga parokyano, bilang isang paraan ng pag-aalaga sa kanilang mga komunidad at kumita ng kahit kaunting kita habang sila ay madilim. Ngunit ang kahanga-hangang maparaan na tugon na iyon ay may halaga: Kapag mas nakakondisyon ang mga manonood sa panonood ng mga pelikula sa kanilang mga home screen, mas mababa ang hilig nilang bumalik sa mga brick-and-mortar na mga sinehan kapag muli silang nagbukas.

Upang matulungang hikayatin ang mga manonood, inihayag kamakailan ng mga multiplex circuit ang CinemaSafe, isang programa na kinabibilangan ng pinababang kapasidad, madalas at pinaigting na paglilinis, mga mandato ng mask at pinahusay na mga air-conditioning system. Ang mga pagsulong na iyon ay malugod na tinatanggap at kapuri-puri. Gayunpaman, nag-iiba-iba ang mga partikular na patakaran sa bawat kadena. At hindi lubos na malinaw na ang parehong mga miyembro ng staff ng multiplex - marami sa kanila ay mga teenager - na hindi maaaring patahimikin ng mga tao ang kanilang mga cellphone o panatilihin ang mga tamang lente sa mga projector ay magagawang ipatupad ang mga patakaran tungkol sa mga maskara.

Kailangan bang umabot sa ganito? Sa kawalan ng isang makatwiran, hindi politikal na pambansang patakaran sa kalusugan, ang bawat estado, lungsod, industriya, may-ari ng negosyo, barista at customer ay kailangang magsama-sama ng isang responsableng paraan upang makabalik sa normal, isang scattershot na diskarte na nagbubunga ng mas maraming opinyon ng eksperto doon. ay mga eksperto. Nang i-anunsyo ng National Association of Theater Owners (ang malalaking exhibitors' lobbying arm) ang CinemaSafe noong Agosto, sinabi ng dalawang siyentipiko na sumangguni sa programa na, sa isang auditorium kung saan ang mga tao ay pisikal na nakadistansya, nakamaskara, nakaharap sa parehong direksyon at hindi nagsasalita, nanonood ng sine. ay potensyal na mas ligtas kaysa sa pagpunta sa isang restaurant. Ngunit ilang araw lamang ang nakalipas, dalawang pantay na kredensyal na epidemiologist ang nagsabi sa website AV. Club na ang pagpunta sa isang pelikula ay dapat na mababa sa aming listahan ng mga priyoridad. Ito ay tungkol lamang sa huling bagay na gagawin ko ngayon, sabi ng dalubhasa sa kalusugan ng publiko na si Abdul El-Sayed.

Mayroon ding isang bagay na hindi mapagkakatiwalaan - kung hindi talaga mapagmataas - tungkol sa paggamit ni Nolan sa kanyang direktoryo na bona fides upang gawin ang Tenet na isang high-stakes na laro ng cinematic chicken. Sa parehong paraan na hinahangad niya ang mga manonood ng pelikula na bigyang-kahulugan ang kanyang kilalang-kilalang malakas, madalas na hindi matukoy na mga paghahalo ng tunog, tila hinahamon niya ngayon ang aming pangako sa Cinema-with-a-capital-C, sa pagkakataong ito na may buhay-o-kamatayan. pusta.

Kung may itinuro sa amin ang nakalipas na pitong buwan, ito ay ang katatagan at pagkamalikhain sa negosyo ng pelikula, mula sa pagbabalik ng mga drive-in na sinehan hanggang sa maliksi na pivot art house at festival na ginawa hanggang sa streaming. Bagama't ang Tenet ay ipapakita sa mga piling drive-in, wala sa mga ito ang mapupunta sa mga lugar kung saan sarado pa rin ang mga panloob na sinehan (ibig sabihin, mga lugar kung saan sila pinakakailangan). Nakakadismaya — kung hindi man nakakagulat — na sina Nolan at Warner Bros. ay hindi makabuo ng mga opsyon sa screening na mas visionary kaysa sa pagpilit sa mga tao sa mga indoor venue bago pa ganap na ma-flatten ang curve. (Ang Searchlight Pictures, ang kumpanya ng Disney sa likod ng Copperfield, ay natutunan ang aral na ito sa mahirap na paraan pagkatapos ng malungkot na pagganap ng pelikula noong nakaraang katapusan ng linggo, na nagpahiwatig na ang pangunahing manonood nito ay mas komportable pa ring manatili sa bahay kaysa sa pakikipagsapalaran sa lokal na bijou.)

Ang mantle of auteurist purity ni Nolan ay partikular na mali kung isasaalang-alang ang pagiging maalalahanin ng ilan sa kanyang mga kasamahan. Ang A Quiet Place Part II ni John Krasinski ay masasabing kasing dami ng gotta-see-it-on-the-big-screen na pelikula gaya ng Tenet. Ngunit maingat na nagpasya ang Paramount na itulak ang Quiet Place sequel sa 2021, habang si Krasinski ay naging quarantine sensation sa kanyang hit na Some Good News videos.

Ginawa ni Krasinski ang ginagawa ng mga tunay na artista: Binasa niya ang silid at tumugon nang naaayon, nakasandal sa mga limitasyon ng panahon sa halip na subukang ibaluktot sila sa kanyang kalooban. Alam niya na ang kasalukuyang etos ay nangangahulugan ng paggawa ng malikhaing gawain na mas madaling ma-access, hindi mas mababa. At nangangahulugan ito ng pagtatrabaho sa kung ano ang mayroon ka. (Ang kanyang kakayahang umangkop ay nagbunga na, nagkataon, sa kumikitang pagbebenta ng SGN sa ViacomCBS.)

Matapos magsimulang mag-viral ang mga video ng Zoom noong tagsibol, hindi maiiwasang may gagawa ng isang feature-length na pelikula sa app ng kumperensya na tumutukoy sa ating kolektibong katotohanan. Noong kalagitnaan ng Agosto, ipinakita ng horror movie na Host — kasalukuyang nagsi-stream sa Shudder channel ng AMC — kung paano ito ginawa. Sa matalino at istilo, gumagawa ng pelikula Rob Savage lumikha ng isang katakut-takot (at madalas na nakakatawa) isang oras na pag-aaral sa supernatural habang gumagawa ng napakahusay na matalinong paggamit ng mga digital na artifact, mga glitches na partikular sa Zoom at elbow-bump na etiquette. (Kasama pa ng Savage ang sarili niyang bersyon ng isang time loop na karapat-dapat sa Nolan.)

dhs office of inspector generalwill-congress-approve-fourth-2

Tulad ng ginawa ng The Blair Witch Project at Unfriended sa digital video at social media, ginagamit ng Host ang katutubong wika ng panahon nito para maghatid ng mga halaga ng entertainment na, sa kanilang makakaya, ay palaging platform-agnostic. Pagkatapos ng lahat, ang jump scare ay isang jump scare, sa anumang visual na wika. Hindi kailanman papalitan ng mga zoom na pelikula ang mga panoorin na dapat tangkilikin sa mga sinehan. Ngunit ang mga ito ay isang mapanlikhang tumutugon na tulay para sa isang oras na maaari nating isipin na nakikita natin ang kabilang panig, ngunit hindi pa naroroon.

Ang pinakatagong sikreto sa mga dokumentaryo? Nasa casting na lahat

Bilang isang kaswalti ng panahon ng McCarthy, si Lee Grant ay natakot na magsalita, Hindi na.

Ang industriya ng pelikula ay nasa krisis. Marami itong matututunan mula noong 1970s.